Nem só de grupos clássicos de rock vive a 5 Seconds of Summer! Como prova, podemos citar que Ashton já assumiu ser little monster, Michael é visto frequentemente vestindo merch da Taylor Swift e, antigamente, Calum e Luke falavam frequentemente de suas paixões por Katy Perry e Selena Gomez, respectivamente.
Por isso, além das 17 bandas de rock nacional, o 5SOS Brasil separou outros 30 artistas brasileiros de variados estilos que Ashton, Calum, Luke e Michael precisam ouvir. Confira!
Se você é brasileiro, com certeza já ouviu a letra: “E nessa loucura de dizer que não te quero. Vou negando as aparências, disfarçando as evidências. Mas pra que viver fingindo, se eu não posso enganar meu coração. Eu sei que te amo”. Caso não, talvez seja melhor rever seu círculo de amigos ou até mesmo familiares.
Brincadeiras à parte, o hit lançado em 1990, no álbum “Cowboy do Asfalto”, é da dupla Chitãozinho & Xororó, que também é dona de “No Rancho Fundo”, “Galopeira”, “Fio de Cabelo” e outros sucessos da música sertaneja.
Você sabia que Calum já disse que seria ótimo colaborar com a Anitta? Sim, você não leu errado! Em entrevista para a Rolling Stone Brasil em 2020, o baixista revelou que acharia a parceria interessante.
Por isso, não custa nada indicar hits como “Envolver”, “Girl from Rio”, “Paradinha”, “Show das Poderosas”, “Na Batida”, “Bang” e “Ritmo Perfeito”, vai que ele lembre da ideia e faça acontecer!
Outra artista brasileira já conhecida por Ashton, Calum, Luke e Michael é a IZA! Se o quarteto já ficou hipnotizado pela cantora nos poucos minutos que conversaram antes de uma apresentação no Rock In Rio em 2017, imagina se ouvissem canções como “Dona de Mim”, “Meu Talismã”, “Esse Brilho É Meu”, “Ginga”, “Brisa” e “Pesadão”?!
Se estamos falando de grandes nomes da música nacional da atualidade, não podemos esquecer da icônica Ludmilla! A cantora de Duque de Caxias, no Rio de Janeiro, é dona de sucessos como “Hoje”, “Fala Mal de Mim”, “Te Ensinei Certin”, “24 Horas Por Dia” e “Socadona”.
A eterna rainha do rock brasileiro não poderia ficar de fora da lista! Além de ter lançado vários sucessos atemporais durante o seu tempo na banda Os Mutantes, Rita Lee eternizou faixas como “Lança Perfume”, “Ovelha Negra”, “Mania de você”, “Doce Vampiro” e “Desculpe O Auê” em carreira solo.
Por favor, alguém coloca os integrantes da 5 Seconds of Summer para cantar: “Que você me adora. Que me acha f*da. Não espere eu ir embora pra perceber…” no karaokê! Além do hit de 2009, Pitty é responsável por outras faixas marcantes como “Admirável Chip Novo”, “Na Sua Estante”, “Teto de Vidro”, “Equalize” e “Máscara”.
Nos despedimos de Elza Soares em janeiro de 2022, mas o seu legado ficará eternizado. Dona de uma das vozes mais marcantes da música brasileira, a cantora sempre será lembrada por canções que abordaram amor, luta, resistência e a realidade de mulheres e comunidades marginalizadas.
Em seus mais de 60 anos de carreira, Elza foi responsável por sucessos como “Mulher Do Fim Do Mundo”, “Salve a Mocidade”, “Se Acaso Você Chegasse” e “Juízo Final”.
Cantem todos juntos: “Eu só peço a Deus, um pouco de malandragem, pois sou criança e não conheço a verdade. Eu sou poeta e não aprendi a amar”. “Malandragem”, composta por Cazuza e Roberto Frejat, foi eternizada na voz de Cássia Eller.
A cantora faleceu em 2001, com apenas 39 anos, vítima de infarto seguido por paradas cardíacas. No entanto, mesmo com pouco tempo de carreira, Cássia se tornou uma das maiores artistas nacionais de todos os tempos, com sucessos como: “O Segundo Sol”, “Palavras ao Vento”, “Toda Vez que Eu Digo Adeus” e “O Meu Mundo Ficaria Completo (Com Você)”.
Cazuza não apenas escreveu músicas que ficaram eternizadas nas vozes de outros artistas, como também em sua própria. Abordando temas como amor, política, liberdade e os prazeres da vida, o artista foi responsável por “Exagerado”, “Codinome Beija-flor”, “Ideologia” e “Boas Novas”.
Mamonas Assassinas foi uma banda que conquistou uma legião de fãs na década de 90 por sua irreverência, humor e mistura de estilos. Mesmo com a carreira interrompida em 1996 devido a um trágico acidente aéreo, o grupo continua sendo uma grande referência.
Entre os maiores hits dos artistas, destacam-se: “Pelados em Santos”, “Robocop Gay”, “Vira-Vira”, “Lá vem o Alemão” e “Uma Arlinda Mulher”.
Fundado em Curitiba, no Paraná, em 2016, TUYO é um trio composto por Lilian Soares (Lio), Layane Soares (Lay) e Jean Machado. O nome do grupo, que transita entre os estilos afrofuturismo, folk-pop, lo-fi hip hop e synthpop, vem de um trocadilho na língua espanhola para referenciar as palavras “de vocês” e “você” e “eu”.
Indicados para a categoria “Melhor Álbum De Pop Contemporâneo Em Língua Portuguesa” do Grammy Latino com o disco “Chegamos Sozinhos em Casa”, os artistas colecionam sucessos como: “Pra Curar”, “Solamento”, “Amadurece e Apodrece” e “Ela Sorriu Para Mim”.
O OUTROEU ganhou notoriedade após participar do reality show “SuperStar”, da Rede Globo, em 2016. Na época, Mike Tulio, Guto Oliveira, Rennan Azevedo e Felipe Lopes terminaram a competição na terceira colocação.
Hoje em dia, Mike e Guto apresentam-se como um duo e abriram inclusive os shows do Imagine Dragons no Brasil no início do ano. Entre os hits dos artistas, podemos destacar: “Coisa de Casa”, “Ai de Mim”, “Não Olha Assim pra Mim” e “Ninguém Precisa Saber”.
Do estado de Minas Gerais, a banda Lagum conquistou o público com canções que abordam amor, amizade e experiências da juventude. Há quase 10 anos na estrada, os artistas são responsáveis por faixas como: “Deixa”, “NINGUÉM ME ENSINOU”, “Bem Melhor” e “Depois do Fim”.
Atualmente composta por Pedro e Felipe Martins, Gabriel Cavallari e Lucas Teixeira, a banda O Grilo foi fundada na cidade de São Paulo. Com hits de sucesso, como “Serenata Existencialista”, “Herói do Futuro”, “Pra Você Gostar de Mim” e “Onde Flor”, o grupo mistura influências dos gêneros rock, indie, pop e MPB.
A primeira drag queen a se apresentar no Coachella, um dos maiores festivais de música do mundo, não poderia ficar de fora dessa lista! Sem dúvidas, Pabllo Vittar já fez história e deixou seu nome registrado na industrial musical nacional e internacional, com sucessos como: “K.O.”, “Amor de Que”, “Corpo Sensual” e “Disk Me”.
Gloria Groove detém o título de drag queen mais ouvida do Spotify e não é para menos! A artista, que mistura diferentes gêneros em seu repertório, possui sucessos como: “A QUEDA”, “BONEKINHA”, “VERMELHO” e “LEILÃO”.
“O movimento do ‘sad songs’ é um reflexo de muitas coisas que a minha geração consumiu como um todo, o jeito de falar sobre as angústias e as mesmas inseguranças quanto a tudo, por exemplo”, foi assim que Konai explicou o seu estilo musical para o Keeping Track em 2020.
Ao falar sobre amor, relacionamentos e reflexões sobre a vida em letras profundas e melódicas, o cantor é dono de faixas como: “Te vi na Rua Ontem”, “Eu Não Vou”, “Bêbados Apaixonados” e “Feitiço”.
Mesmo que não acompanhe com frequência rap ou trap, você provavelmente já deve ter ouvido alguma faixa do L7NNON, afinal, o artista está no topo da lista de rappers nacionais mais escutados do país.
Abordando temas como desigualdade social, racismo e política, o cantor lançou e participou de sucessos como: “Freio da Blazer”, “Já Venci”, “Aí Preto”, “Perdição” e “Desenrola, Bate, Joga de Ladin”.
Consegue imaginar como seria uma música composta por Ashton, Calum, Luke, Michael e Jão? Com certeza, não receberíamos menos do que o maior hit dos corações partidos.
Entre as canções mais marcantes do cantor paulista, é possível destacar “Idiota”, “Essa Eu Fiz Pro Nosso Amor”, “AMOR PIRATA” e “Não Te Amo”.
Onde está o exército das fadas sensatas? Manu Gavassi aterrissou em Magix, Fairytopia ou em qualquer outra dimensão mágica de sua escolha! Além de ter feito história no Big Brother Brasil (BBB) 2020, a “patricinha metida de São Paulo mais legal que você já conheceu” acumula grandes sucessos no cenário musical.
Entre os principais hits da cantora, estão: “Garoto Errado”, “Planos Impossíveis”, “Camiseta”, “Farsa”, “Áudio de desculpas” e “Bossa Nossa”.
A amizade de Ana Caetano e Vitória Falcão deu origem ao duo ANAVITÓRIA! Com quatro gramofones do Grammy Latino na estante, as artistas são responsáveis pelas músicas “Trevo”, “Lisboa”, “Calendário” e “Porque Eu Te Amo”.
Você se lembra da DAY LIMNS? Em 2020, a artista atraiu a atenção da 5SOSFamily ao cantar um trecho de “Ghost Of You”. Considerada uma das principais representantes do pop rock atual, Day possui em sua discografia faixas como “Clichê”, “Tanto Faz”, “Geminiana”, “Deixa Rolar” e “Finais Mentem”.
Já ouviu falar sobre a Karen Jonz? A primeira brasileira campeã mundial de skate vertical também faz sucesso no universo musical! Misturando estilos como bedroom pop, rock alternativo e lo-fi, a artista assina as faixas “Coocoocrazy”, “Terapia”, “Certeza Absoluta” e “Tirem-me Daqui”.
Consegue imaginar os integrantes da 5SOS atrás do trio elétrico da Ivete Sangalo no carnaval de Salvador? Por mais que tenham estilos totalmente diferentes da cantora baiana, Ashton, Calum, Luke e Michael adoram uma folia e provavelmente se divertiram muito ao som de “Arerê”, “Cadê Dalila”, “Dançando” e “Tempo de Alegria”.
Cantor, compositor e ator, Seu Jorge possui uma carreira premiada no universo musical e cinematográfico. Há mais de 20 anos na estrada, o artista é responsável por sucessos como: “Burguesinha”, “Amiga da Minha Mulher”, “Carolina” e “Tive Razão”.
Se 5SOS for cantar “Me Adora”, da Pitty, no karaokê, eles também terão que dar um show no refrão: “Eu perguntava ‘do you wanna dance?’. E te abraçava ‘do you wanna dance?’. Lembrar você, um sonho a mais não faz mal”.
“Whisky a Go-Go” é uma faixa da icônica lançada pelo Roupa Nova em 1984. Além da canção composta por Michael Sullivan e Paulo Massadas, o grupo também é responsável por “Volta Pra Mim”, “Linda Demais”, “Dona” e “Coração Pirata”.
Apesar do nome, o Exaltasamba é um dos maiores representantes do pagode nacional. Com mais de oito formações ao longo dos mais de 30 anos de carreira, o grupo coleciona sucessos como: “Livre Pra Voar”, “Telegrama”, “Me Apaixonei Pela Pessoa Errada” e “Abandonado”.
Em entrevista ao G1 em 2013, Bruno Cardoso, vocalista do Sorriso Maroto, disse: “A música do Sorriso é pagode, mas não é oriunda do pagode. Eu não sei mais o que a gente faz. É samba, mas tem harmonia diferente. A mistura vai pegando dali e daqui e criando estilo”.
Independentemente de qual gênero musical canta, o grupo já mostrou que dá certo, afinal, são mais de 25 anos de estrada. Entre os maiores hits do Sorriso Maroto, é possível citar: “Futuro Prometido”, “Sinais”, “Ainda Existe Amor em Nós”, “Guerra Fria” e “Fica Combinado Assim”.
Nascido em Campo Grande, no Mato Grosso do Sul, Luan Santana é um dos principais nomes do sertanejo universitário. Com mais de 15 anos de carreira, o cantor conquistou fãs de várias idades com músicas como: “Meteoro”, “Te Esperando”, “Tudo Que Você Quiser” e “Amar Não É Pecado”.
Nada mais justo que completar as indicações com a eterna rainha da sofrencia: Marília Mendonça! Cantora e compositora, a artista ficou reconhecida por músicas que abordaram amor, desilusões, relacionamentos e superação de um ponto de vista feminino, algo antes pouco visto no mundo da música sertaneja.
Entre os principais sucessos de Marília, estão: “Infiel”, “Troca de Calçada”, “Amante Não Tem Lar”, “Graveto”, “De Quem É a Culpa?” e “O Que Falta Em Você Sou Eu”.
Sem dúvidas, definir essa lista foi realmente difícil, afinal, o Brasil conta com uma diversidade musical gigantesca e cheia de excelentes representantes. Qual artista não-destacado Ashton, Calum, Luke e Michael também deveriam ouvir?
Leia também: Guia “rápido” para quem quer conhecer a 5 Seconds Of Summer
Texto: Larissa Rhouse (Equipe 5SOS Brasil)
Desde o início da carreira, a 5 Seconds of Summer se inspira em bandas internacionais de rock clássicas, como Green Day, Blink-182, Good Charlotte, Metallica, Guns N’ Roses e Iron Maiden, para compor e produzir suas músicas.
Agora, já pensou como seria se um dia Ashton, Calum, Luke e Michael resolvessem colocar referências do rock brasileiro em suas composições? Influências de qualidade é o que não faltam para a banda se inspirar, pois o país conta com representantes do estilo que movimentam várias gerações.
Pensando nisso, o 5SOS Brasil preparou uma lista com 17 bandas do rock nacional que a 5SOS precisa conhecer. Confira!
Recentemente, o 5SOS Brasil perguntou no Twitter quais artistas nacionais a 5SOS deveria conhecer. E, claro, não poderíamos começar as indicações sem ser pelo campeão de pedidos: o NX Zero!
Composta por Di Ferrero (vocal), Gee Rocha (guitarra), Fi Ricardo (guitarra), Caco Grandino (baixo) e Daniel Weksler (bateria), a banda foi formada em 2001, no estado de São Paulo, e conta com hits como “Razões e Emoções”, “Cedo Ou Tarde”, “Onde Estiver”, “Além de Mim” e “Ligação”.
Se tem uma banda nessa lista com o som muito parecido com a 5 Seconds of Summer, é o Fresno! De Porto Alegre, no Rio Grande do Sul, os artistas estão na estrada desde 1999 e contam com sucessos como “Alguém Que Te Faz Sorrir”, “Desde Quando Você Se Foi”, “Redenção” e “Casa Assombrada”.
Uma curiosidade é que a banda Fresno é da mesma gravadora que a 5SOS, a BMG. Será que podemos esperar um encontro em julho com Lucas, Vavo e Guerra?
Antes mesmo do integrante mais velho da 5SOS sonhar em nascer, o Sepultura já fazia história no heavy metal. Iniciada em Belo Horizonte, Minas Gerais, em 1984, a banda é uma das maiores referências do rock nacional, contando com fãs em todo o mundo.
Entre as principais músicas do quarteto que hoje conta com Derrick Green, Andreas Kisser, Paulo Jr. e Eloy Casagrande, estão: “Roots Bloody Roots”, “Refuse / Resist”, “Arise”, “Ratamahatta” e “Territory”.
Consegue imaginar como seria Ashton, Calum, Luke ou Michael cantando um trechinho de “Só Os Loucos Sabem”, “Dias de Luta, Dias de Glória”, “Ela Vai Voltar”, “Céu Azul” ou “Te Levar Daqui”?
Com um repertório repleto de críticas sociais, o Charlie Brown Jr. é uma banda que sempre estará eternizada na história da música brasileira, tendo como representantes nomes inesquecíveis, como Chorão, Champignon, Heitor Gomes, Marcão Britto, Thiago Castanho, Renato Pelado, Pinguim e Bruno Graveto.
Um outro clássico do rock nacional é a banda Engenheiros do Hawaii, que foi fundada no final de 1984, em Porto Alegre (RS). Com diversas formações ao longo da história, o grupo é dono de hits como “Era Um Garoto, Que Como Eu, Amava os Beatles e os Rolling Stones”, “Infinita Highway” e “Toda Forma de Poder”.
Há mais de 40 anos na estrada, o Capital Inicial é uma das bandas de rock em atividade mais antigas do Brasil. Comandado por Dinho Ouro Preto, o grupo formado em Brasília, no Distrito Federal, em 1982, conta com sucessos como “À sua maneira”, “Música Urbana” e “Primeiros Erros”.
O que será que Ashton, Calum, Luke e Michael achariam da história de “Eduardo e Mônica” e de “Faroeste Caboclo”? Ou talvez quantas vezes eles gritariam “Que País É Este” nos últimos anos? E qual seria o sentimento de ouvir “Tempo perdido”, “Será” ou “Pais e Filhos”? Quantas perguntas…
Esses são só alguns dos vários sucessos da icônica e inesquecível banda Legião Urbana, que tinha Renato Russo, Marcelo Bonfá, Dado Villa Lobos e Renato Rocha em uma de suas principais formações.
Os Raimundos, nome em homenagem aos Ramones, também é uma banda de Brasília fundada durante a década de 80. Sem dúvidas, o principal sucesso dos artistas é “Mulher de Fases”, mas eles também são donos de faixas como “A mais Pedida”, “Me Lambe” e “Selim”.
Apesar do nome em espanhol, Los Hermanos é uma banda carioca fundada em 1997. Dono do hit atemporal “Anna Julia”, o grupo também conta com faixas como “O Vencedor”, “Sentimental”, “O Vento” e “Último Romance” em sua discografia.
Os Mutantes são reconhecidos como uma das bandas mais importantes da história da música brasileira. Composto originalmente por Rita Lee, Arnaldo Baptista e Sérgio Dias, o grupo já contou com mais de 10 formações nos mais de 50 anos de carreira.
Misturando rock and roll com elementos musicais e temáticos brasileiros, os artistas possuem hits como “A Minha Menina”, “Ando Meio Desligado”, “Panis Et Circenses” e “2001 (Dois mil e um)”.
O RPM é uma banda que iniciou suas atividades em 1983, dois anos antes do final da Ditadura Militar (1964-1985). Desde o começo, suas faixas misturam temas sobre amor, desilusão, política e questões sociais.
Entre os sucessos mais marcantes dos artistas, destacam-se: “Olhar 43”, “Alvorada voraz”, “Rádio Pirata”, “A Cruz E A Espada” e “Revoluções por Minuto”.
Os Titãs são conhecidos por letras com fortes críticas sociais e políticas. Quer uma prova disso? Lembra de: “Polícia para quem precisa. Polícia para quem precisa de polícia”? Então, a faixa é um dos principais sucessos da banda fundada em São Paulo, em 1982.
Além de “Polícia”, os artistas lançaram – e regravaram! – outras canções de sucesso, como “Epitáfio”, “Comida”, “Homem Primata”, “Enquanto Houver Sol” e “É preciso saber viver”.
Vamos combinar que a letra: “Você diz não saber, o que houve de errado. E o meu erro foi crer, que estar ao seu lado bastaria. Ah, meu Deus, era tudo o que eu queria. Eu dizia o seu nome, não me abandone jamais” poderia facilmente ser uma tradução de uma faixa do álbum “Youngblood” ou “CALM”.
“Meu Erro” é um dos maiores hits da banda Os Paralamas do Sucesso, que também é responsável pelos sucessos “Lanterna dos Afogados”, “Uma Brasileira”, “Alagados” e “Aonde Quer Que Eu Vá”.
Alexa, play “Sutilmente” by Skank. Samuel Rosa, Henrique Portugal, Lelo Zaneti e Haroldo Ferretti se despediram das atividades como banda em 26 de março de 2023, após mais de 30 anos de união. Apesar do fim, o legado do Skank sempre estará eternizado na história da música nacional e faixas como “Acima do Sol”, “É Uma Partida De Futebol”, “Vamos Fugir”, “Dois Rios” e “Resposta” nunca serão esquecidas.
O CPM 22 (Caixa Postal Mil e Vinte e Dois) consolidou-se como uma das bandas mais importantes do punk rock brasileiro. Há mais de 20 anos na estrada, o grupo é responsável por faixas como “Um minuto para o fim do mundo”, “Dias Atrás”, “Tarde de Outubro” e “Não Sei Viver sem Ter Você”.
Como o próprio nome sugere, o Supercombo é uma banda que combina diversos estilos, histórias, lugares e influências musicais. Com várias formações em seus 15 anos de carreira, o grupo de rock alternativo tem no repertório as faixas “Piloto Automático”, “Infame”, “Amianto”, “Intervenção” e “Aos Poucos”.
Por último, mas não menos importante, a 5 Seconds Of Summer precisa conhecer a banda cearense Selvagens à Procura de Lei (SAPDL)!
Composto por Rafael Martins, Gabriel Aragão, Caio Evangelista e Nicholas Magalhães, o grupo fundado em 2009 é responsável pelas faixas “Bem-Vindo ao Brasil”, “O Verão Passou, Mas O Sol Continua Aqui”, “Tarde Livre”, “Despedida”, entre várias outras.
Agora responda: Faltou alguém na lista? Qual outra banda do rock nacional você indicaria para Ashton, Calum, Luke e Michael?
Leia também: Guia “rápido” para quem quer conhecer a 5 Seconds Of Summer
Texto: Larissa Rhouse (Equipe 5SOS Brasil)
Antes de começar, um ALERTA: ao conhecer detalhes sobre esta banda, existem altas chances de você se apaixonar perdidamente pelas músicas e não conseguir mais parar de ouvi-las. Depois não diga que eu não avisei… ok?
A notícia que tanto esperávamos veio aí: a 5 Seconds Of Summer virá ao Brasil em julho! E, sem dúvidas, a constante presença do nome da banda nos trends topics do Twitter do país irá despertar a curiosidade de alguns usuários sobre: “quem é a 5SOS?”.
Pensando em ajudar novos – e futuros – fãs e admiradores, o 5SOS Brasil desenvolveu um guia com as principais informações sobre o quarteto. Confira!
Os integrantes da 5SOS são: Ashton Irwin, Calum Hood, Luke Hemmings e Michael Clifford.
Nome completo: Ashton Fletcher Irwin
Data de nascimento: 7 de julho de 1994
Signo: Câncer
Filho de: Anne Marie
Irmão(s): Harry Irwin e Lauren Dawkins
Instrumento: Bateria/percussão
Cor dos olhos: Castanhos esverdeados
Cor do cabelo: Castanho claro
Álbum solo: “Superbloom”
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Nome completo: Calum Thomas Hood
Data de Nascimento: 25 de janeiro 1996
Signo: Aquário
Filho de: Joy e David Hood
Irmão(s): Mali-Koa Hood
Instrumento: Baixo, sintetizador
Cor dos olhos: Castanhos
Cor do cabelo: Castanho escuro
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Calum passou um mês no país como jogador de futebol em 2012. Ele treinava no Brasilis Futebol Clube, na cidade de Águas de Lindóia, em São Paulo.
Nome: Luke Robert Hemmings
Data de Nascimento: 16 de julho de 1996
Signo: Câncer
Filho de: Liz e Andrew Hemmings
Irmão(s): Ben e Jack Hemmings
Instrumento: Guitarra, piano
Cor dos olhos: Azuis
Cor do cabelo: Loiro
Noiva: Sierra Phương-Thảo Deaton
Álbum solo: “When Facing the Things We Turn Away From”
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Nome: Michael Gordon Clifford
Data de nascimento: 20 de novembro de 1995
Signo: Escorpião
Filho de: Karen e Daryl Clifford
Instrumento: Guitarra
Cor dos olhos: Verdes
Cor do cabelo: Loiro
Esposa: Crystal Leigh Clifford
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Depois de conhecer a formação da 5SOS, é muito comum que as pessoas perguntem: “Por que ‘cinco’ se são quatro integrantes?” e, consequentemente, surge a dúvida: “A 5SOS perdeu um integrante?”.
A resposta é NÃO! Apesar do nome, a 5 Seconds Of Summer nunca teve cinco integrantes em sua formação.
A 5 Seconds Of Summer nasceu em Sydney, capital do estado de Nova Gales do Sul, na Austrália.
Poucas pessoas sabem, mas a história da 5 Seconds Of Summer começou muito antes do quarteto se unir oficialmente.
Em uma máquina do tempo, vamos voltar até o dia 03 de fevereiro de 2011, quando Luke Hemmings postou um cover solo da faixa “Please Don’t Go“, do Mike Posner.
Esse foi o vídeo que deu início às atividades do canal “Hemmo1996”, que mais tarde se tornaria a página oficial da 5SOS.
Do primeiro cover até o anúncio da criação da “banda” tiveram mais cinco publicações do artista como solista, até a postagem do “5 seconds of summer info!”.
No vídeo do dia 16 de abril de 2011, Calum e Michael surgiram anunciando que estavam unindo-se a Luke nos covers. Na gravação, eles também fizeram um conhecido – e nostálgico! – pedido: “get us famous” (nos torne famosos).
A formação da banda como conhecemos hoje aconteceu no dia 03 de dezembro de 2011, a partir da união de Ashton com o trio.
Na data, Calum, Luke e Michael tinham sido contratados para um show no Annandale Hotel, em Sydney. Contudo, eles só poderiam se apresentar caso tivessem um baterista.
Quando recebeu a proposta de Michael, Ashton não gostou muito da ideia, visto que ele não ia com a cara dos meninos. No entanto, ele acabou aceitando pelo cachê e pela promessa de um público de 200 pessoas (que, na verdade, era de apenas 12).
Enfim, depois desse show, o baterista gostou da experiência e se uniu com o trio… E assim foi criada definitivamente a 5 Seconds Of Summer!
December 3rd, 2011. first 5SOS gig. pic.twitter.com/hNlFNHaBsT
— michael clifford (@Michael5SOS) March 13, 2016
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Não! Embora seja muito comum a 5SOS ser confundida com uma boy band, o quarteto não se encaixa nessa classificação.
Sim! Desde o início da carreira, Ashton, Calum, Luke e Michael participam ativamente do processo criativo das músicas.
A primeira música autoral da 5SOS foi “Gotta Get Out”, lançada no dia 21 de maio de 2012.
O primeiro clipe da 5 Seconds Of Summer é “Out Of My Limit”, lançado em 26 de novembro de 2012.
A discussão sobre o primeiro single oficial da 5 Seconds Of Summer é bem antiga, visto que existem fãs que consideram “Gotta Get Out” e outros “Out Of My Limit”.
Por sua vez, a mídia internacional desconsidera as duas opiniões, afirmando que a faixa em questão seria o hit “She Looks So Perfect” (2014).
Ao todo, a 5SOS tem cinco álbuns de estúdio:
1° 5 Seconds Of Summer (2014)
2° Sounds Good Feels Good (2015)
3° Youngblood (2018)
4° CALM (2020)
5° 5SOS5 (2022)
Além dos cinco álbuns de estúdio, a 5 Seconds Of Summer tem mais três discos gravados ao vivo. São eles:
1° LIVESOS (2014)
2° Meet You There Tour Live (2018)
3° The Feeling of Falling Upwards (Live from The Royal Albert Hall) (2023)
E se engana quem pensa que a discografia acabou! O quarteto australiano também lançou sete EPs ao longo da carreira:
1° Unplugged (2012)
2° Somewhere New (2012)
3° She Looks So Perfect (2014)
4° Don’t Stop (2014)
5° Amnesia (2014)
6° Good Girls (2014)
7° She’s Kinda Hot (2015)
O fandom da banda é chamado de “5SOSFamily”, ou apenas “5SOSFam”.
A música mais popular da 5SOS é “Youngblood”.
Atualmente, a faixa conta com mais de um bilhão e quatrocentas mil reproduções no Spotify (TOP 100 das mais ouvidas na plataforma) e mais de quinhentos milhões de views no YouTube (Clipe oficial + Alt version).
O primeiro show internacional da 5 Seconds Of Summer aconteceu em Auckland, na Nova Zelândia, no dia 03 de novembro de 2012.
A 5SOS está relacionada com a One Direction desde 2012, quando Louis Tomlinson tweetou que era fã da banda:
Been a fan of this band for a while, everyone get behind them http://t.co/pnRtsffz
— Louis Tomlinson (@Louis_Tomlinson) November 6, 2012
No ano seguinte, o quarteto australiano foi anunciado como ato de abertura da “Take Me Home Tour” na Europa, América do Norte e Oceania.
Além de participarem dessa turnê da 1D, a 5SOS também abriu a maior parte dos shows da “Where We Are Tour” (2014) e fez uma aparição especial na “On The Road Again Tour” (2015) em Saitama, no Japão.
Para entender melhor quantas turnês a 5SOS já fez, vamos dividir o tópico em três subcategorias: ato de abertura, turnês promocionais e turnês oficiais.
Como já citado, a 5SOS participou como ato de abertura nas turnês “Take Me Home” (2013), “Where We Are” (2014) e “On The Road Again” (2015) da One Direction.
Porém, antes disso, Ashton, Calum, Luke e Michael estiveram na leg australiana da “Whatever World Tour” (2012), do Hot Chelle Rae.
Na categoria promocional, vamos abordar tanto as minis tours quanto as turnês de divulgação de single ou álbum. Sendo assim, teremos:
De 2015 a 2022, a 5SOS realizou cinco turnês oficiais:
É válido citar que a “World War Joy” foi em parceria com o The Chainsmokers, e que a turnê “No Shame” foi renomeada para “Take My Hand”.
A 5 Seconds Of Summer é considerada a pior banda por causa do Michael. Sim, você leu bem, o nosso amado guitarrista é o responsável pelo título.
E isso não está relacionado com o fato dele ser um artista ruim ou algo do tipo, muito pelo contrário, foi um pedido que ele fez aos fãs em 2014.
Explicando com mais detalhes, a NME costuma fazer uma votação para eleger a “Pior Banda do Ano”, enquete que já contou com nomes conceituados da indústria musical, como Twenty One Pilots, U2, Blink-182 e The 1975.
Quando Michael ficou sabendo que a 5SOS foi indicada em 2014, ele simplesmente implorou para que os fãs votassem na banda:
HOLY SHIT WE GOT NOMINATED FOR WORST BAND AT THE NME AWARDS. pls pls pls vote. I'm not even being sarcastic it would be so incredible to win
— michael clifford (@Michael5SOS) December 17, 2014
“Put* merd*, FOMOS NOMEADOS COMO PIOR BANDA NO NME AWARDS. Por favor, por favor, por favor, votem. Eu não estou sendo sarcástico, seria tão incrível ganhar”
De lá para cá, a votação virou como uma tradição para muitos fãs!
Quem acessou recentemente o site oficial da banda, com certeza se deparou com a sigla “FOF”. Mas, afinal, você sabe o que significa esse termo?
Resumidamente, FOF é a abreviação de “Friends Of Friends”, um projeto de conscientização criado pela banda em 2019.
A proposta visa arrecadar e reverter fundos para causas importantes a partir de shows e venda de mercadorias oficiais.
Até o momento, o “Friends Of Friends” já teve campanhas revertidas para:
Não, a 5 Seconds Of Summer não acabou!
Sempre que um grupo ou banda anuncia separação ou hiatus, é comum que algumas pessoas comecem a dizer: “a próxima é a 5SOS”.
Contudo, para a tristeza dos haters e a alegria dos fãs, o quarteto australiano segue firme e forte na estrada, já fazendo planos para o “resto da vida”!
"Sou sortudo por ter construído uma carreira com meninos que começaram como amigos e se tornaram uma família. Eu não poderia ter imaginado uma maneira melhor de passar os últimos 11 anos da minha vida, espero continuar a passar o resto da minha vida em uma banda com meus irmãos" pic.twitter.com/f1CBmJVxic
— 5SOS Brasil (@5SOSBrazil) March 1, 2023
Agora que você já sabe as principais informações sobre a 5 Seconds Of Summer, lembre-se de acompanhar o 5SOS Brasil nas redes sociais para não perder nenhuma atualização sobre a vinda da banda para o país!
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Texto: Larissa Rhouse (Equipe 5SOS Brasil)
Parece até mentira, mas a última vez que a 5 Seconds of Summer pisou no Brasil foi dia 06 de junho de 2018, fechando a turnê promocional “5SOS III” no Cine Joia, em São Paulo. Pois é, faz quase cinco anos que a banda não vem para o país e a saudade está cada dia mais presente em nossos corações!
E, como vida de fã sul-americano não é fácil, continuamos vivendo apenas de migalhas, esperando que os rumores da vinda de Ashton, Calum, Luke e Michael realmente se confirmem.
— 5SOS Brasil (@5SOSBrazil) January 19, 2023
Enquanto esse dia não chega, que tal entrarmos em uma máquina do tempo e ver tudo o que mudou de lá para cá? Apertem os cintos, pois faremos uma viagem ao passado para descobrir “como era o ‘mundo’ na última vez que a 5SOS veio para o Brasil”!
Na última vez que a 5 Seconds of Summer fez show no Brasil eles ainda eram artistas da Capitol Records.
Em 2018, a banda era gerenciada pela empresa, passando pela Interscope Records (2019-2021) e YM&U (2021) antes de fechar contrato com a BMG (2021-Atual).
Nesse meio tempo, o quarteto também saiu da Universal Music e da Modest! Management.
Se você ficou chocado com as informações anteriores, eu sugiro respirar um pouco, pegar uma água e sentar em um lugar bem confortável para encarar a próxima!
Preparados? Então vamos lá: a 5SOS tinha apenas DOIS álbuns lançados na última vez que pisou no país!
Não, você não leu errado! Na época, somente o “5 Seconds of Summer” e o “Sounds Good Feels Good” haviam sido liberados.
Como já citado, o último show da banda no Brasil aconteceu no dia 06 de junho de 2018, ou seja, algumas semanas antes da estreia do “Youngblood”, que ocorreu no dia 15.
Além do sucessor do tão amado “SGFG”, o quarteto australiano estreou o “CALM” (27 de março de 2020) e o “5SOS5” (23 de setembro de 2022) sem retornar ao país. Um absurdo, certo?
E antes que eu esqueça: o fandom ainda acompanhou a divulgação de outros dois discos solo – o “Superbloom” (Ashton – outubro 2020) e o “When Facing The Things We Turn Away From” (Luke – agosto 2021) – bem longe do Brasil.
A 5SOS pisou por aqui pela última vez em 2018, mas isso não significa que eles não fizeram mais shows em outros lugares desde então (cries in punk rock).
Após dar “até logo” para os fãs de São Paulo, a banda fez mais três turnês oficiais: “Meet You There” (2018), “World War Joy Tour” (2019) e “Take My Hand Tour” (2022), nenhuma com datas na América do Sul.
*Alexa play “Invisible” by 5 Seconds of Summer*
Falar como estava o Brasil na última vez que a 5SOS veio é um assunto muito amplo, afinal, já passamos por muita coisa desde 2018.
No cenário político, por exemplo, o presidente em atividade era Michel Temer, que assumiu após o polêmico impeachment da ex-presidenta Dilma Rousseff (2011-2016).
De lá para cá, presenciamos mais duas eleições presidenciais: Jair Bolsonaro (2019-2022) e Luiz Inácio Lula da Silva (2023-Atual).
Em 2020, assim como o resto do mundo, o Brasil viveu tempos difíceis com a pandemia do coronavírus (Covid-19), que exigiu que a população começasse a praticar o distanciamento social e utilizar máscaras por medida de segurança.
Naquela época, os shows não eram uma opção e os assuntos mais discutidos passaram a ser a falta de insumos para o tratamento da doença e o atraso na compra das vacinas.
Durante o mesmo período, discussões sobre racismo e violência policial ganharam força em todo o mundo:
🧶 | Fizemos uma thread com alguns conteúdos legais para aprendermos mais sobre a história do povo negro no nosso país e para quebrarmos a bolha das notícias vindas apenas de grandes veículos da mídia. Esperamos que vocês gostem ❤️ https://t.co/oeXX14eMzc
— 5SOS Brasil (@5SOSBrazil) June 2, 2020
Focando no cenário musical, o Brasil viu muitas mudanças acontecerem. Por exemplo, casas de shows de São Paulo, última cidade brasileira que a 5SOS visitou, mudaram de nome.
Bons exemplos disso são o “Espaço das Américas“, onde a banda tocou em 2017, que agora é “Espaço Unimed“, e o antigo “Credicard Hall“, que passou a se chamar “Vibra São Paulo“.
Já deu para notar que muitas coisas mudaram desde 2018, mas ainda não acabou! Isso porque, quase cinco anos depois, o status de relacionamento dos integrantes também se alterou.
Em junho daquele ano, Michael já namorava a ex-gerente de talentos Crystal Leigh. No último dia 11, o casal celebrou o segundo aniversário de casamento – e o sétimo ano juntos!
🎥 | "Como não pudemos ter nossa grande cerimônia este ano, pensamos em finalmente compartilhar alguns clipes do nosso pequeno casamento no quintal. Ah, e essa é a música favorita da Crystal, Bali. Feliz 7 anos" – Michael via Instagram. pic.twitter.com/z4nfJyMlgW
— 5SOS Brasil (@5SOSBrazil) January 11, 2023
Embora Luke ainda não tivesse assumido oficialmente o namoro com Sierra Deaton, tudo indica que os dois já estavam juntos na época. Em 2021, o casal revelou o noivado no Instagram!
📸 | MAIS UM NOIVO NA BANDA!
"Com as mãos trêmulas, mas com o coração cheio, propus à minha melhor amiga no início deste ano. Eu te amo Thao e não consigo imaginar minha vida sem você ❤️" pic.twitter.com/epTwzMelTL
— 5SOS Brasil (@5SOSBrazil) June 8, 2021
De acordo com postagens e compartilhamentos nas redes sociais, Calum está em um relacionamento com a cantora Almondmilkhunni (Brandy).
📸 | Calum em foto publicada pela @/almondmilkhunni via Instagram Story. pic.twitter.com/a36lGTUXxh
— 5SOS Brasil (@5SOSBrazil) January 2, 2023
Por último, existem rumores que Ashton também esteja em um namoro. Todavia, até o momento, não houve oficialização de nenhuma das partes. Por isso, manteremos a matéria sem maiores informações.
Depois de perceber o quanto o universo 5SOS mudou desde a última vez que a banda passou pelo país, é possível chegar a uma conclusão: já passou da hora de Ashton, Calum, Luke e Michael VOLTAREM para um show no Brasil!
Então, lá vamos nós novamente: 5SOS, COME TO BRAZIL!
Leia também: 5SOS sobre o Brasil: o que Ashton e Calum falaram do país e dos fãs brasileiros para o TMDQA
Texto: Larissa Rhouse (Equipe 5SOS Brasil)
Quando se trata de anunciar turnê, a 5 Seconds Of Summer vive esquecendo as datas do Brasil no churrasco (cries in punk rock). Contudo, não dá para negar que as passagens da banda pelo país foram muito marcantes para Ashton, Calum, Luke e Michael.
Desde a liberação de “COMPLETE MESS” e do “5SOS5”, o quarteto australiano realizou muitas entrevistas com a mídia brasileira. E, claro, os shows no Brasil, especialmente o que aconteceu no Rock In Rio em 2017, estavam entre os assuntos abordados nos bate-papos.
Leia também: Relembre entrevistas e divulgações relacionadas ao 5SOS5 no Brasil
Enquanto esperamos o fatídico dia em que o 5SOS Brasil finalmente irá postar: “5SOS VIRÁ AO BRASIL” ̶(̶t̶a̶l̶v̶e̶z̶ ̶c̶o̶m̶ ̶u̶m̶ ̶s̶u̶r̶t̶o̶ ̶u̶m̶ ̶p̶o̶u̶q̶u̶i̶n̶h̶o̶ ̶m̶a̶i̶o̶r̶,̶ ̶a̶f̶i̶n̶a̶l̶,̶ ̶n̶ã̶o̶ ̶s̶o̶m̶o̶s̶ ̶d̶e̶ ̶f̶e̶r̶r̶o̶)̶, confira o que Ashton e Calum falaram dos shows e dos fãs do país para o Tenho Mais Discos Que Amigos (TMDQA!).
Vamos combinar uma coisa: é extremamente fácil se derreter pelos discursos de Ashton e Calum. E, quando eles são sobre o Brasil, os níveis de encantamento podem atingir índices nunca vistos antes!
Sem dúvidas, tocar em um dos mais influentes festivais de música do mundo é um sonho para qualquer artista do ramo. Agora, quando esse sonho se torna realidade, as lembranças devem ser passadas de geração em geração. E é exatamente isso que Ashton pretende fazer:
Muitas bandas pensam no Rock in Rio como um verdadeiro ápice de todo o seu legado ao vivo, sabe. Eu vou mostrar essa filmagem do show para os meus filhos! Aquela noite foi maluca”
Vale lembrar que a 5SOS iria tocar no mesmo dia que a Lady Gaga, mas, por uma questão de saúde, a diva pop precisou cancelar o show, sendo substituída pelo Maroon 5. Nessa história, Adam Levine se deu bem, recebendo um belo presente do nosso amado baterista:
🇧🇷: "História engraçada. Deveríamos abrir para Lady Gaga,(eu sou little monster, com certeza), então mandei um enorme buquê de flores para o camarim dela. Mas foi recebido por Adam Levine do Maroon 5, Lady Gaga não tocou e Maroon 5 liderou ambas as noites do festival". https://t.co/AgicInhTnA
— 5SOS Brasil (@5SOSBrazil) January 11, 2021
E não foi só o Rock In Rio que deixou uma marca no coração do Ashton, os fãs também: “Que o povo brasileiro seja abençoado porque eles sabem como se divertir e realmente viver dentro da verdadeira alma da felicidade. Eu acho isso incrível”.
Como se não bastasse o excesso de fofura falando sobre o país, Ash ainda deu uma dica do que podemos fazer para termos nosso tão esperado show:
Nós recebemos uma pergunta hoje mais cedo que foi tipo, ‘Vocês ficam de saco cheio das pessoas falando ‘come to Brazil’ e coisas assim?’, e eu sempre digo que de jeito nenhum. Nos dá provas para mostrar aos empresários que nós temos pessoas que nos querem aí”
E aí, já começaram a enviar em todos os posts da 5SOS “come to Brazil”? Ainda não? Então CORRE, pois Calum já revelou que a banda quer voltar:
A todos os nossos fãs brasileiros, nós amamos muito vocês, de verdade (…) Nós mal podemos esperar para voltar e ver vocês, tocar alguns shows e ficar com vocês. Então até logo, nos vemos em breve”
No último dia 10, a 5 Seconds Of Summer realizou o último show da “Take My Hand Tour”, que aconteceu na Sydney Opera House Forecourt.
Até o momento, não existe nenhuma turnê prevista para 2023, no entanto, alguns insiders de show no Brasil afirmam que a banda passará por São Paulo e, talvez, pelo Rio de Janeiro em abril!
Leia também: Conheça as atrações de abertura da “Take My Hand Tour”
Texto: Larissa Rhouse (Equipe 5SOS Brasil)
A mídia brasileira nunca foi tão 5SOSFam quanto agora!
Em outubro de 2021, a 5 Seconds Of Summer anunciou que havia fechado contrato com a BMG, gravadora que asseguraria uma maior independência dos artistas como criadores e empresários da marca “5SOS”. De lá para cá, muitas coisas aconteceram, inclusive uma maior divulgação da banda no Brasil.
E tiveram conteúdos para todos os gostos! Para quem curte passar um tempo lendo entrevistas, diversos portais compartilharam bate-papos com Ashton, Calum, Luke e Michael. Já para quem gosta de vídeos no YouTube, a Foquinha lançou um superdivertido.
Agora, se você é aquele tipo de fã que morre de ciúmes da 5SOS, mas que A-D-O-R-A saber que outras pessoas estão ouvindo eles ao mesmo tempo que você, vai amar saber que algumas faixas do quinto álbum de estúdio da banda tocaram no rádio e na TV.
Espera um pouco… você é de São Paulo ou visitou a cidade recentemente? Sabia que também haviam pôsteres promocionais espalhados em ruas da maior metrópole do Brasil? Pois é, foram tantas coisas que fica até difícil não perder nada!
Pensando justamente nisso, reunimos os principais tópicos de entrevistas e divulgações relacionadas ao 5SOS5 no Brasil. Quer ficar por dentro de tudo? Continue acompanhando este artigo!
Para abrir a lista de entrevistas da 5 Seconds Of Summer para a mídia brasileira, Ashton e Calum conversaram com o Tenho Mais Discos Que Amigos (TMDQA!). Para começar a falar sobre a nova era, nada melhor do que conhecer a ideia por trás de “COMPLETE MESS”, primeiro single do 5SOS5:
Eu acho que ‘COMPLETE MESS’ é definitivamente a melhor representação de quem a banda é agora (…) E eu acho que o que a banda sempre fez muito bem, especialmente com esse disco, é ter o equilíbrio das histórias artísticas de cada um de nós dentro da música, o que é incrivelmente difícil (…) A mensagem, pra mim, é certeira; eu acho que a sonoridade dela é incrivelmente refrescante, em relação ao clima musical do momento. E é uma música que poderá ser tocada por 20, 30 ou mais anos e ainda ficará confortável como uma entidade própria” – Calum
Nos últimos meses, muito foi comentado sobre a vontade dos integrantes de tomarem posse total do DNA da 5SOS, disponibilizando canções que mostrem a verdadeira essência da banda e a razão para ela ter sido criada.
Todavia, depois de 10 anos de estrada, é natural que as coisas mudem, fazendo com que certos estilos não se encaixem mais na nova realidade. Nesse cenário, é comum que muitos artistas optem por se manter em uma zona de conforto, mas não é o caso da 5SOS, que prefere transformar o medo em motivação:
Essa mentalidade de ter medo simplesmente não é útil para nós. Porque, sim, nós entendemos essa pressão e entendemos também que podemos dar um passo errado de vez em quando. Mas você não pode de fato se definir pelas falhas ou qualquer coisa assim (…) Quando você está na banda, você precisa estabelecer uma série de valores e você precisa estabelecer simplesmente o que é o sucesso. Antes de você atingir o sucesso materialista, você precisa ter, sabe, um entendimento espiritual do que você está fazendo. Eu me alinho com essa música? Eu me alinho com esse projeto? Eu me alinho com as outras pessoas do grupo? E esse é o meu caminho de vida mais verdadeiro” – Ashton
Leia na íntegra em: “Até o Green Day já foi chamado de boy band”: ao TMDQA!, 5 Seconds of Summer fala sobre quebra de estereótipos e novo disco!
Poucos dias depois da divulgação da entrevista de Ashton e Calum com a TMDQA!, foi a vez de liberarem a conversa de Luke e Michael com a Quem, revista online publicada pela Editora Globo.
Apesar de “medo” ser uma palavra fora do dicionário da 5 Seconds Of Summer, é impossível evitar aquele frio na barriga quando se trata de um trabalho tão importante, principalmente considerando que a banda optou por não contar com ajuda externa em algumas produções do novo álbum:
A parte mais difícil é confiar nas canções. Depois de fazer tantas músicas com tantas pessoas pode ser bem fácil cair em um padrão: ‘Ah, essa música é ótima, porque essa pessoa me ajudou e porque eles são ótimos’. Nesse novo processo, a gente teve que ter uma abordagem de confiar uns nos outros, de acreditar nas nossas habilidades e como colocarmos tudo de nós nisso” – Michael
Além de “COMPLETE MESS”, a 5SOS já liberou em todas as plataformas digitais faixas como “BLENDER”, “Me Myself & I” e “Take My Hand”. E se você ainda tem dúvidas sobre qual linha a banda vai seguir no 5SOS5, saiba que eles ainda pretendem realizar uma “completa bagunça” em nossa mente:
As letras são muito genuínas e musicalmente falando é uma combinação de todos os quatro álbuns anteriores. Ele soa como a banda. Não é a gente querendo tentar fazer algo. Sinto que é nosso melhor álbum, que as pessoas vão responder muito bem. Colocamos muito amor e alegria neste trabalho. Não há brincadeira” – Luke
Leia na íntegra em: 5SOS exalta liberdade e dá detalhes de próximo disco: “Versão mais honesta da banda”!
5SOS em um jornal impresso no Brasil? Sim, tivemos! O Correio Braziliense, considerado o mais importante canal de notícias de Brasília e com forte influência digital no restante do país, garantiu que a 5SOS também fosse parar nas bancas!
SÃO ELES! A matéria também está presente na edição impressa do jornal @correio 📰 https://t.co/jS89Uf09xS pic.twitter.com/GgmHFF5Ppn
— 5SOS Brasil (@5SOSBrazil) April 11, 2022
Na nova conversa de Ashton e Calum com a imprensa brasileira, as revelações feitas focaram bastante no crescimento e independência dos integrantes durante o processo criativo:
Um dos nossos objetivos era garantir que nós não déssemos tarefas para pessoas que não fazem parte da banda quando existem pessoas dentro do grupo que querem ter essas funções. Para mim, isso é uma grande parte do nosso amadurecimento” – Ashton
Durante a entrevista, Ash também comentou sobre como as conquistas da 5SOS nos últimos 10 anos foram maiores do que ele poderia imaginar, frase que se conectou muito bem com o discurso de Calum:
(…) A última década teve um papel muito importante para descobrirmos o que achamos que somos capazes de conquistar nos próximos 10 anos. Nós também temos conhecimento que é algo monumental estar numa banda por tanto tempo e é incrível que as pessoas tenham continuado com a gente por tanto tempo”
Leia na íntegra em: Com ‘Complete Mess’, 5 Seconds of Summer dá início à nova fase da carreira!
Em junho, o portal PAPELPOP liberou a conversa que teve com Luke e Michael sobre a nova era! Assim como as entrevistas para o TMDQA!, a Quem e o Correio Braziliense, o novo bate-papo trouxe mais detalhes sobre a imersão que a banda fez em Joshua Tree, na Califórnia:
De alguma forma, acho que meio que percebemos que isso de estar em isolamento poderia despertar o que havia de melhor em cada um de nós, musicalmente falando. Lá, nós tivemos um foco intenso, diferente do que usualmente encontramos em estúdio. Honestamente, foi uma experiência que reuniu diferentes impressões e expectativas em cada um. Então, sim, refletiu bastante na música” – Luke
Vale citar que a utilização da palavra “isolamento” não passou despercebida durante a conversa e que o período que os quatro passaram sozinhos foi extremamente importante:
Acho que quando você está compondo uma faixa, você sempre quer ter, tipo, perspectivas múltiplas. Você quer que as pessoas sejam capazes de interpretar o que de fato ela é, ainda que seja algo bastante específico. Pra gente, ser capazes de nos expressarmos criativamente e em grupo em uma situação daquelas acabou gerando outro efeito, o de simbolizar uma situação incrível de desconexão da cidade porque estávamos só nós quatro falando sobre o que gostaríamos de falar e soando exatamente como gostaríamos” – Michael
Leia na íntegra em: Entrevista: 5 Seconds of Summer prepara disco e diz que está vivendo seu momento “mais punk”!
Eis o questionamento: entrevista ou chamada de vídeo entre amigos? Não dá para negar que Luke e Michael estavam bem confortáveis durante a conversa com a Foquinha via Zoom, com seus copinhos e até mesmo uma banana para matar a fome.
Durante a call, Michael comentou como foi para ele se aventurar na produção de algumas faixas do 5SOS5:
A pressão foi definitivamente maior para mim, porque, claro, eu nunca produzi nada antes. Nesse álbum, eu convenci a galera de que eu sabia o que estava fazendo, quando na verdade não sabia. Então, tipo, para mim foi um processo divertido. Acho que a parte mais difícil de fazer e produzir música, é tentar pegar leve consigo mesmo. Eu estava tentando fazer isso”
Mike também revelou que sempre que pensava que algo não estava bom o suficiente, ele dizia para si mesmo: “pare e deixe outra pessoa opinar” e que não teria conseguido sem o apoio da banda. Já como um spoiler sobre o novo disco, ele contou que a faixa “Red Line” terá um interlúdio.
Assista a entrevista completa:
Quem adora escutar música enquanto estuda, trabalha, dirige, limpa a casa ou realiza qualquer outra atividade, sabia que “COMPLETE MESS” está tocando em várias rádios brasileiras? Alguns exemplos são a Disney, a Mix FM e a Metropolitana, mas existem diversas outras que também já atenderam pedidos da canção!
E não foi só pelo “radinho” que os fãs brasileiros puderam ter a experiência de ouvir o debut single da 5SOS com outras pessoas! Isso porque a faixa foi apresentada no MTV Hits, com uma mensagem especial de “olá”.
🎥 | Recadinho da @5SOS para a estreia de #COMPLETEMESS no #MTVHitsEmpolgante: pic.twitter.com/gfwr1PgmpX
— 5SOS Brasil (@5SOSBrazil) March 11, 2022
Assim como “COMPLETE MESS”, “Me Myself & I” também já foi apresentada no programa. Como se não bastasse aparecer em um dos canais mais influentes de música, a canção conseguiu atingir o primeiro lugar no #MTVHitsTop15 do dia 20 de julho:
E O FANDOM DO @5SOS FAZ TUDO!!! 🛐
Avisa que "Me Myself & I" ficou em primeiro lugar #1 no #MTVHitsTop15 pic.twitter.com/OgVIRoOraH
— MTV BRASIL (@MTVBrasil) July 20, 2022
Quem lembra quando o Rio de Janeiro recebeu a street art de “San Francisco” durante a divulgação do “Sounds Good Feels Good”? Pois bem, quase sete anos depois, as ruas brasileiras voltam a ter algo relacionado a um lançamento de álbum da 5 Seconds Of Summer!
Dessa vez, alguns tweets de fãs dizendo que o álbum deveria se chamar “5SOS5” (notícia confirmada posteriormente) foram selecionados para aparecerem em banners promocionais colados em importantes locais de São Paulo, como na rua Teodoro Sampaio e na esquina da avenida Paulista com a rua Haddock Lobo.
🧶| Thread com os tweets que aparecem nas divulgações do #5SOS5 em São Paulo: pic.twitter.com/YSUvCorsCX
— 5SOS Brasil (@5SOSBrazil) June 6, 2022
Atualmente, a 5 Seconds Of Summer está se preparando para a liberação do 5SOS5, previsto para o dia 23 de setembro. Na véspera do lançamento, a banda irá realizar uma apresentação especial no Royal Albert Hall, em Londres, onde tocará músicas inéditas e antigas com a participação de uma orquestra.
Leia também: Conheça as atrações de abertura da “Take My Hand Tour”
Texto: Larissa Rhouse (Equipe 5SOS Brasil)
Quem conhece a história da 5 Seconds Of Summer sabe que a banda já foi ato de abertura de algumas turnês nos primeiros anos de carreira. Logo em 2012, por exemplo, Ashton, Calum, Luke e Michael foram convidados para iniciar os shows da “Whatever World Tour”, da Hot Chelle Rae, na Austrália.
Mesmo que a banda natural de Nashville, no Tennessee (EUA), tenha sido a primeira a dar oportunidade para a 5SOS se apresentar para públicos maiores, foi com a One Direction que nosso amado quarteto australiano conseguiu uma abertura internacional mais ampla.
Com a boyband formada no The X Factor, a 5 Seconds Of Summer viajou para a Europa, a América do Norte e a Oceania durante a “Take Me Home Tour” (2013) e a “Where We Are Tour” (2014), bem como participou da “On The Road Again Tour” (2015) no Japão.
De lá para cá, a 5SOS expandiu muito o seu público, realizando grandes turnês solos como a “Rock Out with Your Socks Out Tour” (2015), a “Sounds Live Feels Live Tour” (2016) e a “Meet You There Tour” (2018).
No momento, a banda se dedica na “Take My Hand Tour”, antigamente nomeada de “No Shame Tour”, que iniciou no dia 03 de abril em Dublin, na Irlanda, e, até o momento, terminará no dia 10 de dezembro em um show super especial no Forecourt, o maior espaço de performances da Sydney Opera House, na Austrália.
Em andamento na Europa e com datas confirmadas na América do Norte e na Oceania, a “TMH Tour” conta com seis atrações de abertura confirmadas. Quer conhecer um pouco sobre elas? Continue acompanhando esse artigo e saiba mais!
A primeira atração que subiu ao palco da TMH Tour foi o “trio” COIN! De Nashville, no Tennessee, a banda que navega entre os gêneros pop rock, indie pop e alternative rock foi formada em 2012 com a união de Chase Lawrence, Ryan Winnen, Joe Memmel e Zachary Dyke. Porém, em 2018, Zach se desligou do grupo aparentemente para focar em sua carreira de produtor.
Apesar de atuarem oficialmente como um trio, os artistas se apresentaram na Irlanda e no Reino Unido como um quarteto, fato que começa a explicar o motivo das aspas na primeira frase. Isso porque eles costumam ser acompanhados em turnês por Matt Martin, que assume o baixo nas performances.
Com singles como “Talk Too Much”, “I Want It All”, “Crash My Car” e “Chapstick”, o COIN está promovendo atualmente o álbum “Uncanny Valley”. Baseado em um fascínio intenso pelo significado do ser humano em um mundo digital, a produção explora “uma constelação de preocupações”, como desconexão, paixão e crise existencial.
Confira:
Sobre a escolha dos artistas para darem início a turnê que traz muitas referências aos 10 anos da 5SOS, eis o questionamento: será que é apenas uma coincidência o fato do COIN ser do mesmo local que a Hot Chelle Rae, primeira banda que deu oportunidade ao quarteto de Sydney? Que as teorias comecem!
Recentemente, Ashton respondeu um tweet que “perguntava” se os homens percebiam – de maneira consciente! – a presença exclusiva de pessoas do sexo masculino em reuniões. De acordo com ele, sim, ele percebia e estava participando ativamente para mudar isso todos os dias.
We absolutely notice. And most of us (the men I know) are actively being apart of changing this every day.
— Ashton Irwin (@Ashton5SOS) April 28, 2022
E ter tido uma banda como a Hinds acompanhando a 5SOS na segunda etapa da turnê na Europa é uma excelente maneira de mostrar que eles realmente querem uma mudança.
Formado por Carlotta Cosials, Ana García Perrote, Ade Martin e Amber Grimbergen, o quarteto de Madri, na Espanha, costuma ser enquadrado como indie rock, mas as artistas preferem não rotular suas músicas, explorando vários outros estilos.
Embora seja de um país de língua espanhola, a Hinds passou boa parte de sua carreira desenvolvendo músicas em inglês, especialmente por ter bandas internacionais como influência. No entanto, com o passar do tempo, as estrelas perceberam que também poderiam investir em seu idioma materno, fazendo uma mistura incrível que deu origem ao álbum “The Prettiest Curse”:
Estamos obviamente mais conscientes e temos mais pessoas ouvindo nossas músicas. Nós estávamos tipo. ‘P*rra, não – nós podemos fazer isso. Podemos ser nós mesmos e podemos encontrar nossas personalidades de escritoras em espanhol – Perrote para NME.
Um outro ponto que podemos destacar na produção é que a banda explorou abertamente alguns temas considerados “tabus”, como o sexismo. Para a Billboard, Perrote comentou: “Eles [a sociedade] veem um cara gritar e tirar a camisa e fazer algo selvagem e eles ficam tipo, ‘Uau, isso é incrível’. Se eles veem uma mulher fazer algo assim, é como, ‘Oh, isso está errado. Ela não está se comportando’”.
E a lista de mulheres que irão acompanhar a 5SOS durante a “Take My Hand Tour” está longe de chegar ao fim! Após concluir a parte europeia da turnê, a 5SOS desembarca no México para três shows. Neles, a atração de abertura será a cantora Bruses.
NOS VAMOS DE TOUR CON @5SOS EN MÉXICO (mi yo puberta está gritando) 😭🖤 pic.twitter.com/VTSF5c0UQJ
— bru (@Bruses_) March 4, 2022
Com mais de três milhões de seguidores e 49 milhões de curtidas no TikTok, a artista de Tijuana, na Baja California (México), está conquistando uma base sólida de fãs ao redor do mundo.
Batizada como Amalia Ramírez, Bruses chama seu som de “o novo pop alternativo”, explorando elementos dos estilos pop, eletrônico e rock com letras profundas e poéticas, inspiradas em suas perturbações psicológicas.
[…] observei a reação das pessoas desde que lancei “Brillantina” e vi quantos se identificaram com um sentimento tão forte. Só faltava alguém para falar sobre essas questões no pop, essa falta de representatividade me fazia sentir mal, diferente. Durante a pandemia entendi que tinha a oportunidade de ser a pessoa que faltava no pop – Bruse para Indie Rocks!
Para a turnê nos Estados Unidos e no Canadá, a 5SOS contará com dois atos de abertura. O primeiro deles é a banda de indie pop Pale Waves! Composta por Heather Baron-Gracie, Ciara Doran, Hugo Silvani e Charlie Wood, o quarteto de Manchester, na Inglaterra, está em atividade desde 2014.
Em setembro de 2018, a banda liberou o álbum debut “My Mind Makes Noises”. Resgatando a sonoridade da música pop da década de 80, o disco trazia letras melancólicas, focadas em temas como amor jovem, desgostos, saúde mental, imagem corporal, entre outras.
No último ano, a banda liberou o álbum “Who Am I?”. Com todas as faixas co-escritas pela vocalista e guitarrista Heather, a produção é uma reflexão dos últimos anos da vida da artista, com letras sobre dores, incluindo depressão, distração e sentimentos de escuridão, como a experiência de se apaixonar, emergindo com clareza e otimismo.
Para mim, a música e a arte existem para que as pessoas não se sintam tão sozinhas e isoladas. Eu quero ser aquela pessoa que meus fãs admiram e encontram conforto – Heather na história do Spotify da banda.
“Para mim, é importante ter a trilha sonora certa para os momentos da minha vida. ‘Little Luna’ é a minha jornada sonora através da redescoberta do meu eu mais verdadeiro, dando a você sons e palavras para apoiá-lo, enquanto você faz o mesmo”. São essas palavras que Rachael Kathryn Bell usa para descrever sua história na música.
Apaixonada por poesia e compondo a maioria de suas faixas a partir de poemas que escreveu, a artista que também estará com a 5SOS na turnê nos Estados Unidos e no Canadá lançará no dia 20 de maio o EP “through the self”, que contará com cinco músicas e uma faixa bônus de meditação guiada.
Por último, mas não menos importante, MAY-A será a responsável por abrir os shows da banda na Austrália. Natural de Sydney, mesma cidade em que a 5SOS foi formada, a cantora de 20 anos começou sua trajetória “encapsulando a experiência simultaneamente aterrorizante e emocionante de ser adolescente”.
Com nome de batismo Maya Cumming, a estrela em ascensão tem como maior sucesso a faixa “Apricots”, que conta a experiência de MAY-A ao perceber sua identidade sexual.
Essa música é super importante para mim porque eu a escrevi na época em que estava começando a aceitar minha sexualidade e percebendo que tinha sentimentos por uma garota pela primeira vez – MAY-A para a All Things Go.
Sem dúvidas, a 5SOS se superou ao escolher os atos de abertura para a “Take My Hand”. Certo?
Texto: Larissa Rhouse (Equipe 5SOS Brasil)
Todos concordam que a 5 Seconds Of Summer não decepciona quando o assunto são clipes, certo? Desde o primeiro álbum, a banda já mostrava uma criatividade imensa nas produções audiovisuais, que foram evoluindo com o passar do tempo e trazendo diversas mensagens nas entrelinhas.
Bons exemplos disso são os vídeos de “Youngblood”, “No Shame” e “Old Me”, considerados verdadeiros marcos no fandom no quesito “conceito”. Agora, e se eu te dissesse que o clipe de “COMPLETE MESS” também pode ter mensagens escondidas, você acreditaria?
Perto de “Youngblood”, “No Shame” e “Old Me”, o debut single do 5SOS5 pode até parecer simples. Porém, ao analisar com cuidado os elementos apresentados, é possível notar que a 5SOS entregou MUITO mais do que os olhos podem ver.
Curiosos? Então continue acompanhando esse artigo e confira algumas teorias que farão sua mente “explodir”!
Sem dúvidas, a principal característica a ser notada no clipe de “COMPLETE MESS” é a bela extensão árida do local. Sem nenhum outro elemento que possa atrair a atenção do telespectador, o clipe foi gravado em uma região desértica, fazendo com que tudo pareça mais simples.
Mesmo que o cenário não traga nenhum elemento visual marcante, a simbologia por trás do “deserto” é algo que pode ser associado facilmente com o que a 5 Seconds Of Summer pretende passar com a nova era.
Na atualidade, muitas pessoas acreditam que o deserto está relacionado com a busca da realidade, caracterizando-se como o local ideal para encontrar-se com o seu próprio eu. Não só isso, a área ainda está associada com metáforas sobre autoconhecimento, sendo o local que você deve “ultrapassar” para chegar à “terra prometida”.
Para quem não sabe, a faixa “COMPLETE MESS” foi composta e produzida exclusivamente pelos integrantes da banda durante uma viagem para Joshua Tree, um parque nacional estadunidense que inclui partes dos desertos de Colorado e Mojave, permitindo que já haja uma associação com o cenário escolhido para a gravação.
Porém, se você pensa que essa é a teoria que permite conectar a escolha do deserto com a 5SOS, você está muito enganado! Em um comunicado à imprensa, Michael revelou que eles queriam descobrir quem eram como banda e a única forma de fazer isso era escrevendo apenas com os integrantes.
Na mesma nota, Ashton comentou que eles perceberam que “se você quer algo que realmente represente como você se sente, você tem que fazer você mesmo”. Sabendo que o deserto tem como simbologia justamente o conhecimento sobre quem você é, seria a escolha do local uma representação do que Ashton, Calum, Luke e Michael realmente querem para a 5SOS?
Quando analisamos o simbolismo espiritual do deserto, é possível encontrar quatro elementos importantes: o silêncio, a renúncia, a essencialidade e a solitude. Em suma, os primeiros referem-se a aproveitar os ruídos do vento e da respiração, desapegar de itens materiais e validações mentais e se conectar com a sua essência, respectivamente.
Já o quarto elemento espiritual da região árida necessita de um pouco mais de cuidado para entender. Diferente do que muitos pensam, a solitude não deve ser usada como sinônimo de solidão.
Para o teólogo Paul Tillich, “a linguagem criou a palavra solidão para expressar a dor de estar sozinho. E criou a palavra solitude para expressar a glória de estar sozinho”. Nessa perspectiva, a solitude é como a “cura” da solidão, pois por meio dela você pode conhecer melhor os seus pensamentos e, consequentemente, é capaz de compreender melhor os dos outros.
A princípio, o que interligava o termo com “COMPLETE MESS” era a cena em que os quatro se separam, pressupondo que eles buscavam se conhecer primeiro para poder compreender uns aos outros quando trabalhavam juntos, assim como buscavam seus próprios caminhos sem nunca esquecer onde seus corações pertencem.
Após a liberação da entrevista da banda para a Rolling Stones Índia, é possível perceber que não só o clipe gira em torno dessa teoria, mas toda a nova era! Quando perguntados como foram os últimos dois anos da banda como amigos e músicos por conta da pandemia, a resposta de Luke foi emocionante:
Parecia que tínhamos que nos ver de fora e entender quão especial tudo é […] Acho que uma das coisas mais espectrais e mais duradouras sobre essa banda é que somos amigos mesmo depois de tanto tempo […] Me sinto muito abençoado por termos isso. Acho que mesmo que surjam coisas que precisamos descobrir ou [o fato que] todo mundo tem suas próprias vidas agora, entendemos o quão importante é manter essa amizade e manter a banda porque queremos”
Sobre esse ponto, também é possível destacar a parte em que Calum bloqueia a passagem de Ashton e, logo em seguida, os dois caem na areia como se estivessem brigando. No final da cena, um ajuda o outro a levantar e seguem o caminho juntos.
A 5SOS é uma banda que está há mais de 10 anos na estrada e já afirmaram várias vezes que eles têm uma relação de irmandade. Com o longo tempo de convivência, as brigas são inevitáveis, mas ao ser capaz de entender a si mesmo e ao outro, eles superam qualquer obstáculo.
Embora não exista o objeto em si nas cenas, em “COMPLETE MESS” o espelho é representado na parte em que aparecem os reflexos dos integrantes. Por mais que o elemento também esteja associado com o conhecimento, a sua simbologia explora alguns conceitos muito mais profundos.
Como todos sabem, um espelho é uma superfície capaz de refletir a luz e as imagens de objetos e pessoas. No entanto, os reflexos são apresentados de forma invertida, permitindo que se veja uma realidade aparente que pode estar associada com o conceito de perenidade, tanto no sentido de continuidade quanto de algo durável ou eterno.
Em uma análise mais aprofundada do elemento, ele pode estar associado com fatores como verdade, pureza, sinceridade e sabedoria, características que permitem conhecer a essência das pessoas.
Recentemente, Calum disse que achava que “COMPLETE MESS” era uma das “primeiras representações verdadeiras da banda em sua forma mais honesta”. Então, estaria o espelho representado no clipe para mostrar que a banda está buscando uma forma de deixar seus trabalhos mais genuínos, sem a interferência de pessoas externas?
Além do cenário desértico e da representação do espelho, as cores das roupas que Ashton, Calum, Luke e Michael utilizam podem trazer conceitos escondidos. Sobre isso, algumas observações – e teorias! – podem ser destacadas.
Especialistas da No Film School fizeram uma lista com alguns significados de cada cor. Em ordem alfabética dos integrantes e tendo o estudo como base, Ashton está de azul, que simboliza tranquilidade, serenidade, harmonia, espiritualidade, confiança, etc.
Enquanto isso, Calum optou pelo vermelho, que tem como significados a paixão, o poder, a excitação, a energia, etc. Dando um toque mais radiante, Luke usa amarelo, uma cor comumente associada com sabedoria, conhecimento, imaginação, felicidade, verão, etc.
Diferente dos meninos, Michael optou pela neutralidade do branco e do preto. E é justamente aí que entra uma nova suposição sobre “COMPLETE MESS”. Na Teoria das Cores, elas são caracterizadas respectivamente como a presença ou a ausência de luz, sendo que o branco reflete todas as cores e o preto absorve todas elas.
Desse modo, a escolha de Michael poderia estar associada com a ligação entre todos os integrantes e a importância da banda para cada um, enfrentando as dificuldades e permanecendo unidos. Nesse contexto, é possível até associar a ideia com um trecho da própria canção:
“Me agarro a momentos como se eles nunca se afastassem / Porque você nunca vai dizer adeus / Eu não faço perguntas enquanto suas cores tomam controle / Enquanto minha escuridão se transforma em ouro por dentro”
Existem dois outros tópicos que podem ser abordados sobre o clipe de “COMPLETE MESS”, sendo um deles sobre as cenas em si e o outro sobre uma possível relação com “Red Desert”.
No final da gravação, Ashton, Calum, Luke e Michael olham fixamente para uma luz azul no céu, que “abduziu” não só eles, mas todas as imagens que apareciam. Normalmente, a luminosidade nessa tonalidade é associada a sensação de paz, relaxamento e bem-estar.
Em conversa com a Rádio Kiss Kiss, da Itália, a banda revelou que uma das razões para terem saído da antiga gestão é o fato de que eles não queriam fazer músicas por obrigação. Sendo assim, o final poderia estar associado com a entrada da banda em uma era sem pressões externas, em que eles podem fazer o que amam do jeito que desejam?
Por fim, o cenário de “COMPLETE MESS” nos remete a uma antiga conhecida do fandom: a faixa “Red Desert”. Para quem não sabe, Ashton publicou em 2018 as coordenadas do monólito de Uluru, no Território do Norte, conhecido como o “Centro Vermelho” da Austrália e considerado um local sagrado no país.
Existem algumas suposições que podem ser levantadas ao pensar na região árida como o cenário de partida para o início da nova era:
N/A: Vale lembrar que todas as considerações sobre o clipe de “COMPLETE MESS” e a possível relação do cenário com o significado de “Red Desert” foram levantadas por fãs.
Texto: Larissa Rhouse (Equipe 5SOS Brasil)