28.10.24
Conheça a playlist com músicas brasileiras de Ashton Irwin
Postado por Fernanda Lima
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Baterista, compositor e vocalista, Ashton Irwin é um grande apreciador de música. Ao longo dos anos, ele tem compartilhado um pouco do que gosta de ouvir e, mais de uma vez, suas recomendações incluíram artistas brasileiros!

Lá em 2016, uma versão ao vivo de “Desde Que o Samba é Samba”, interpretada por Caetano Veloso e Gilberto Gil, foi adicionada a uma playlist do músico no Spotify. Intitulada “The Middle Mood”, a lista parece seguir uma linha de melodias mais calmas e inspiradoras.

Anos depois, mais precisamente em 2022, Ashton criou uma nova playlist, dessa vez para a sua marca de velas, a Clubhouse Candle Company.

Nela, a presença de canções em português foi muito maior, com “Miserere Nobis” (Gilberto Gil), “Telegrama” (Zeca Baleiro), “Vidigal” (Banda Black Rio), “Dendalei” (Baiano e os Novos Caetanos), “Jobim: Road To The Sun” (Antônio Carlos Jobim e Sharon Isbin) e “Na Boca do Sol” (Arthur Verocai).

É difícil saber como o baterista da 5SOS chegou até o grupo, mas Baiano e os Novos Caetanos é, na verdade, uma sátira feita pelos humoristas Chico Anísio e Arnaud Rodrigues, em alusão à Tropicália e ao grupo Novos Baianos.

Falando em Tropicália, a faixa “Misere Nobis” faz parte do álbum que se tornou a principal representação do movimento cultural e político nascido em plena Ditadura Militar, na década de 1960.

Gravado por Gilberto Gil, Caetano Veloso, Maria Bethânia, Gal Costa, Os Mutantes, Tom Zé, Nara Leão, Torquato Neto e Rogério Duprat, “Tropicalia ou Panis et Circencis” (1968) apresenta uma mistura de ritmos e instrumentos que vão do rock à psicodelia, samba e bossa nova.

Ainda sobre a playlist da Clubhouse Candle Company, é possível ouvir uma faixa de Arthur Verocai, músico brasileiro muito sampleado por rappers europeus e americanos. “Na Boca do Sol” aparece, por exemplo, na canção “Do The Right Thing”, do rapper Ludacris.

Quem acompanhou a passagem da 5 Seconds of Summer pelo Brasil em julho de 2023, viu que Ashton compartilhou novamente a canção “Vidigal”, da Banda Black Rio, mas agora em um carrossel no Instagram.

Com 45 anos de história, a Banda Black Rio foi nomeada a partir de um movimento que levou a juventude negra carioca a bailes onde se dançava ao som de soul, jazz e funk.

Em álbuns como “Maria Fumaça” (1977) e “Gafieira Universal” (1978), o grupo uniu os gêneros estadunidenses com ritmos brasileiros, junto de letras que falavam sobre o cotidiano nos subúrbios do Rio de Janeiro.

 

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Por último, mas não menos importante, Ashton já mostrou mais de uma vez conhecer a obra do músico Jorge Ben Jor. Em janeiro deste ano, ele compartilhou um vídeo com “Menina Mulher da Pele Preta” como trilha.

Anteriormente, em uma entrevista para o Febre Teen, Calum e Irwin também lembraram de Jorge, responsável por sucessos como “Mas Que Nada” e “País Tropical” e considerado um dos mais importantes cantores e compositores da música brasileira.

 

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Leia também:
17 bandas do rock nacional que a 5 Seconds of Summer precisa conhecer
30 artistas nacionais que a 5SOS – também! – precisa conhecer

10.10.24
Postcards from Australia: 5 bandas australianas que você precisa conhecer
Postado por Fernanda Lima
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AC/DC, INXS, Midnight Oil, Crowded House… a Austrália é berço de bandas que marcaram a história da música local e conseguiram atingir importantes feitos internacionais.

Nascida em Sydney, com passagem por Londres e hoje baseada nos Estados Unidos, a 5 Seconds of Summer representa uma das mais recentes gerações a se dar bem dentro e fora do país natal, junto com nomes como Tame Impala, Gang of Youths e Rüfüs Du Sol.

Porém, além de grupos famosos por conseguirem furar a bolha, há diversos outros artistas lançando projetos interessantes, saindo em turnê pela Oceania e chegando até em festivais na América do Sul.

Se você tem curiosidade sobre o que toca nos fones de ouvido dos jovens do outro lado do mundo, continue lendo este artigo.

Como descobrir bandas novas

Antes de mostrar quem você precisa ouvir *para ontem*, uma dica: é importante acompanhar veículos especializados para seguir descobrindo novos artistas e músicas.

No caso da Austrália, Tone Deaf, The Music Network e Rolling Stone Australia são ótimas fontes quando o assunto é notícias e entrevistas online.

Se você quiser ir ainda mais a fundo, há também a Triple J. Focada no público jovem, a rádio mantém uma plataforma chamada Triple J Unearthed, onde artistas iniciantes podem divulgar faixas, ter a oportunidade de tocar na programação e de participar de competições para entrar no lineup de diversos festivais.

Cinco bandas australianas para adicionar na sua playlist

Agora que já anotou as dicas, é hora de descobrir algumas bandas australianas que você não pode deixar de ouvir, caso ainda não conheça:

01 – Pacific Avenue

Composta por Harry O’Brien, Ben Fryer, Jack Kay e Dom Littrick, a banda de indie rock Pacific Avenue começou sua jornada em 2017, em Gerringong, costa sul de New South Wales.

Desde a sua formação, o grupo tem conquistado espaço e destaque na cena musical australiana:

  • Depois da boa recepção das faixas “Something Good” (2017) e “Easy Love” (2021), a banda foi escolhida como artista destaque do Triple J Unearthed em 2021;
  • Em 2022, os singles “Give It Up For Yourself” e “Leaving For London” entraram na programação da rádio e a banda foi anunciada como ato de abertura da “Take My Hand World Tour”, da 5SOS, em Sydney;
  • “Flowers”, disco de estreia lançado em 2023, chegou ao topo da ARIA Charts na categoria Álbuns Australianos, ficou em 3º na lista geral e em 4º na parada de vinis.

“Esse é provavelmente o sentimento mais surreal que já sentimos desde o começo da Pacific Avenue em 2017. Eu me lembro de crescer ouvindo sobre o TOP 10 Álbuns da ARIA e vendo os nomes dos meus ídolos na lista. Estar nela hoje me deixa muito orgulhoso da gente como banda e muito agradecido a todos que nos apoiaram durante a jornada. Nosso agradecimento sincero vai para a equipe da BMG, especialmente Jodie, por acreditar na gente”, reagiu Dom Littrick após o feito.

Instagram: @pacificavenueau
TikTok: @pacificavenueau
Linktree: linktr.ee/pacificavenue

02 – Parcels

Atualmente baseada em Berlin, na Alemanha, mas originalmente de Byron Bay, a banda Parcels traz em sua formação Louie Swain (teclado), Patrick Hetherington (teclado/guitarra), Jules Crommelin (guitarra), Noah Hill (baixo) e Anatole “Toto” Serret (bateria).

Com um som que mistura funk, techno e house, o grupo teve seu primeiro destaque em 2017, ao colaborar com o duo Daft Punk no single “Overnight” última faixa creditada à dupla formada por Guy-Manuel de Homem-Christo e Thomas Bangalter antes de se separarem em 2021.

Além dos álbuns de estúdio “Parcels” (2018) e “Day/Night” (2021), a banda é muito popular pela maneira que lida com sua música ao apresentá-la ao vivo.

Em 2020, a Parcels lançou “Live Vol. 1”, projeto gravado ao vivo, em fita, no Hansa Studios, em Berlim. Junto com o disco, veio um filme de pouco mais de uma hora mostrando toda a gravação – liberado no YouTube, o material já soma mais de 11 milhões de visualizações.

Em 2023, chegou “Live Vol. 2”, dessa vez gravado com plateia no Le Palace, um lendário clube em Paris, França.

“Desde que finalizamos ‘Live Vol. 1’, ficamos meio, ‘certo, onde será o próximo?’. Com o set mais dançante que estávamos tocando em festivais e na nossa própria turnê, era claro que precisava ser em um clube que capturasse esse som”, contou Anatole Serret em conversa com a NME.

A experimentação capturada em ambos os projetos não fica só nas gravações e é refletida nos shows do grupo, como explicou o baixista Noah Hill para a Clash:

“No passado, nós ensaiamos tão rigorosamente que eu podia contar as batidas enquanto dormia. Era tão rígido que no fim, depois de longos períodos em turnê, um pouco do gosto se perdeu para a gente. Então, para ‘Day/Night’, fizemos um esforço consciente de mudar esse padrão, para que toda noite fosse diferente de alguma forma. Isso deixou o nosso técnico de luz e o cara do som muito bravos, porque eles não conseguem sincronizar as coisas, mas era essa espontaneidade que nós queríamos.”

Para quem ficou curioso, a Parcels é uma das atrações do Lollapalooza Brasil 2025, que acontece no Autódromo de Interlagos em março. Os ingressos estão sendo vendidos pela Ticketmaster.

Instagram: @parcelsmusic
TikTok: @parcelsmusic
Site: parcelsmusic.com

03 – Teen Jesus and the Jean Teasers

Considerada pela Rolling Stone Australia o futuro da música na Oceania e indicada na categoria Artista Revelação do ARIA Awards 2024, a banda Teen Jesus and the Jean Teasers é uma ótima opção em uma cena com ainda pouca representação feminina.

Formada em 2019 na capital Canberra, o grupo trás Anna Ryan nos vocais, Scarlett McKahey na guitarra, Jaida Stephenson no baixo e Neve van Boxsel na bateria.

Com influências que vão do movimento punk riot grrrl ao pop chiclete, o quarteto anunciou há algumas semanas que abrirá dois shows da lendária banda Pearl Jam na Austrália em novembro deste ano.

No último dia 20, elas liberaram também “I Love You Too”, uma versão estendida do álbum de estreia “I Love You” (2023).

Instagram: @teenjesusandthejeanteasers
TikTok: @teenjesusjeanteasers
Site: teenjesusandthejeanteasers.net

04 – Ocean Alley

Formada em 2011 na região das Praias do Norte, em Sydney, a Ocean Alley traz Baden Donegal nos vocais, Angus Goodwin e Mitch Galbraith nas guitarras, Lachlan Galbraith no teclado, Nic Blom no baixo e Tom O’Brien na bateria.

Com um som que mistura reggae, psicodelia e beach rock, o grupo tem como influência bandas como Dire Straits e Pink Floyd, além de grandes nomes da música jamaicana como Peter Tosh, Bob Marley e Eek-A-Mouse.

“The Comedown”, single lançado em 2017 e posteriormente adicionado ao álbum “Chiaroscuro” (2018), marcou o primeiro sucesso da banda.

A faixa faz companhia a “Confidence”, canção considerada Música do Ano pelos ouvintes da Triple J em 2019, que viralizou no TikTok em 2023 após uma versão acelerada ser postada pelo próprio grupo na plataforma.

Instagram: @oceanalleyband
TikTok: @oceanalleyband
Site: oceanalley.com.au

05 – Amyl and The Sniffers

Surgida na cena de pubs de Melbourne em 2016, a banda punk Amyl and The Sniffers conta com Amy Taylor no vocal, Bryce Wilson na bateria, Declan Martens na guitarra e Gus Romer no baixo.

Energia, entusiasmo e forte presença estão entre as palavras mais usadas por fãs e imprensa para descrever o som e as apresentações ao vivo do grupo:

“Eu olhei para ela [Amyl] no palco por 10 segundos e disse: ‘santa mãe de Deus, essa é uma verdadeira estrela do rock’”, comentou Billy Corgan, do Smashing Pumpkins, ao The Guardian.

Com cartazes com a frase “não toleramos assédio sexual, classicismo, racismo e todos os ismos de merda” nos shows, a banda também tem uma forte veia política. Segundo Amyl, o próximo álbum, “Cartoon Darkness”, com lançamento previsto para 25 de outubro, tocará no assunto:

“Com a crise climática potencialmente chegando muito rápido, a IA, e toda a tristeza e violência, o futuro é muito incerto. Sinto que estamos, como espécie, mergulhando de cabeça na escuridão. Isso é tão bizarro, e eu realmente não consigo compreender. Então há a ingenuidade e o esboço dos desenhos. Não é nem uma escuridão realista; parece uma escuridão de faz de conta [na qual] acho que estamos entrando.”

Além do novo disco, Amyl and The Snifers prepara a recém anunciada participação no “Punk Is Coming”, festival promovido pela 30e que passará por cinco cidades do Brasil em março de 2025.

Instagram: @amylandthesniffers
Site: amylandthesniffers.com

Leia também: Postcards from Australia: o que significa é ser “uma pequena banda de Sydney”

21.09.24
5SOSFam Ajuda: Escolha seu candidato nas eleições de 2024
Postado por Larissa Rhouse
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Você sabia que as eleições de 2024 estão se aproximando e que mais de 155 milhões de brasileiros estão aptos a votar?

Embora o foco da 5SOSFamily seja amar e divulgar a 5 Seconds of Summer, é o momento de prestarmos atenção em um assunto importantíssimo: o futuro do nosso país.

No próximo dia 6 de outubro, eleitores de mais de cinco mil municípios irão escolher quem serão os prefeitos e vereadores de suas cidades pelos próximos quatro anos. Se houver 2° turno, a decisão será feita no dia 27 do mesmo mês.

Enquanto o dia de votar não chega, que tal entender um pouco melhor como tomar uma decisão consciente? Então, continue acompanhando mais um conteúdo do 5SOSFam Ajuda!

O que saber sobre os cargos que serão definidos nas eleições de 2024?

Lembra quando você entrou no fandom e precisou aprender quem tocava cada instrumento na banda? Nas eleições de 2024, é importante ter esse mesmo conhecimento sobre os cargos que estarão em disputa.

Resumidamente, o prefeito é o chefe do Poder Executivo da sua cidade. Ele é responsável por gerir os recursos financeiros municipais, promover o desenvolvimento urbano, concretizar obras públicas, garantir o bem-estar dos habitantes etc..

O eleito para o cargo também é encarregado de manter e coordenar serviços essenciais, como saúde, educação, transporte, limpeza, iluminação e segurança.

Por sua vez, os vereadores fazem parte do Poder Legislativo e integram a Câmara Municipal. Eles têm a função de propor, discutir e votar leis e regulamentos que afetam a cidade, além de fiscalizar as ações da Prefeitura.

Por que é importante conhecer as propostas de cada candidato nas eleições de 2024?

O álbum “Sounds Good Feels Good” nos mostrou que uma música pode significar algo muito mais profundo do que aparenta. Por exemplo, o ritmo de “Permanent Vacation” até parece leve e descontraído, mas a letra aborda um assunto seríssimo: a depressão.

Muitas vezes, as propostas dos candidatos parecem todas iguais à primeira vista. Contudo, quando nos aprofundamos no tema, percebemos algumas ideias que fazem toda a diferença. Portanto, não vá votar nas eleições de 2024 sem conhecer a fundo o candidato, combinado?

Como checar as propostas dos candidatos à prefeitura?

Talvez neste momento você esteja se perguntando: “mas ADM, como eu vou saber a fundo sobre as propostas para Prefeitura?”. Simples: todos os candidatos a prefeito são obrigados a publicar seus planos de governo no sistema da Justiça Eleitoral.

Para checá-los, basta acessar a página “Divulgação de Candidaturas e Contas Eleitorais” (AQUI) e escolher sua região e estado. Abrirá a tela abaixo, na qual você deverá clicar em “Candidaturas”:

Print da página Divulgação de Candidaturas e Contas Eleitorais das Eleições 2024

Na página seguinte, será necessário preencher seu município e o cargo. Após realizar a pesquisa, aparecerá a lista com todos os candidatos. Então, selecione o de sua preferência e baixe suas propostas:

Menu com as informações disponíveis de cada candidato no site Divulgação de Candidaturas e Contas Eleitorais
No mesmo site, é possível checar informações relevantes sobre vereadores, que também ajudarão na tomada de decisão.

A importância das pautas ambientais nas eleições de 2024

Como você decidiu o seu integrante favorito da 5SOS? Talvez tenha sido pelo estilo, por alguma frase marcante ou apenas por conexão. Independentemente do motivo, existiu algo que fez com que um deles se sobressaísse.

Dizer exatamente quais temas devem ser avaliados ao escolher um candidato nas eleições de 2024 é relativo, afinal, cada pessoa tem suas próprias crenças e prioridades.

Apesar disso, existe um assunto que deveria ser considerado como importante por todos, sem exceção: os cuidados com o meio ambiente.

De acordo com dados do Instituto Nacional de Pesquisas Espaciais (INPE), o Brasil registrou mais de 180 mil focos de incêndio em 2024. Só na primeira quinzena de setembro, foram mais de 50 mil.

Gráfico dos focos de queimadas por Biomas na primeira quinzena de setembro de 2024

Fonte: Instituto Nacional de Pesquisas Espaciais.

Os dados das queimadas são alarmantes por si só, mas não são os únicos problemas que representam um perigo iminente para o meio ambiente.

O desmatamento, a poluição dos rios e do ar, o descarte incorreto de lixo, a perda de biodiversidade, etc., também afetam diretamente a qualidade de vida de todos os brasileiros e têm impactos globais.

Por isso, no momento de escolher o seu candidato nas eleições de 2024, analise se ele tem voz ativa em debates sobre o futuro do planeta Terra.

Caso seja de seu interesse saber mais sobre o tema, acesse Fandoms pela Amazônia (AQUI). No site, você será redirecionado para o “Vote pelo Clima”, plataforma popular por dar visibilidade a candidatos comprometidos com o enfrentamento das mudanças climáticas.

Leia também: 5SOSFam Ajuda: como apoiar as vítimas das enchentes no Rio Grande do Sul

Checar apenas o histórico e as propostas do candidato é suficiente?

Checar apenas o histórico e as propostas do candidato é como escolher sua música favorita de um álbum antes de ouvir a tracklist completa. Você pode até gostar muito dela, mas corre o risco de perder detalhes importantes que poderiam mudar sua percepção.

Lembre-se que, ao avaliar apenas as informações básicas dos concorrentes, sem considerar seu partido político, é possível perder alguns aspectos essenciais de suas crenças e valores.

A afiliação política costuma revelar muito sobre as prioridades e decisões futuras dos candidatos. Portanto, não deixe de entender de qual partido ele é e quais pautas o grupo costuma defender.

Os debates e os comícios nas eleições de 2024

Imagine os debates nas eleições de 2024 como os anos em que a 5SOS abriu os shows do One Direction, enquanto os comícios são suas primeiras turnês como artista principal.

Como ato de abertura, a banda precisava captar a atenção do público que, muitas vezes, não estava totalmente focado na performance. Contudo, com uma combinação de talento, energia e interação, a atração de olhares foi inevitável.

No caso dos debates, os candidatos precisam apresentar suas principais propostas e se destacar com argumentos impactantes, a fim de atrair o eleitorado que ainda não sabe em quem votar.

Infelizmente, nem todos os políticos levam esse momento a sério, respondendo com piadas ou desviando-se de questões essenciais.

É importante ficar muito atento a esse tipo de concorrente, afinal, se ele não é capaz de agir com seriedade ao apresentar suas intenções e questionar seus oponentes, certamente não será competente para gerenciar uma cidade.

Já nos comícios, assim como nas turnês como ato principal, o público está presente justamente para ouvir o que o “artista de destaque” tem a dizer.

Os candidatos são agora os protagonistas, com a responsabilidade de consolidar o apoio que conquistaram durante os debates e engajar o público com um discurso mais elaborado e pessoal.

Nesses eventos, é importante prestar muita atenção aos objetivos ocultos por parte de alguns políticos, especialmente aqueles que só visitam ou prestam atenção na periferia em época de eleição.

Quais são as melhores fontes para saber mais sobre os candidatos?

Quando você quer saber alguma informação sobre a 5 Seconds of Summer, qual é o primeiro lugar em que procura? Certamente, você respondeu os perfis oficiais dos integrantes ou algum update confiável de sua preferência.

Não é muito diferente quando se trata de checar o histórico de um candidato ou partido político. Alguns sites que ajudam na busca são:

Nas eleições de 2024, você também pode – e deve! – acessar a página da Câmara Municipal da sua cidade.

O que podemos fazer além de votar nas eleições de 2024?

Assim como a 5SOSFamily não para de acompanhar a banda depois do lançamento de um álbum ou o fim de uma turnê, os eleitores precisam lembrar que o processo democrático é mais do que apenas votar.

Após a posse, é essencial monitorar as ações dos eleitos, cobrar promessas feitas durante a campanha e se envolver em discussões sobre políticas públicas.

Também é importante usar as redes sociais para engajar assuntos de relevância pública, compartilhar informações e mobilizar outros cidadãos.

Cada voto é uma oportunidade de moldar o futuro que desejamos. Participe, faça a diferença e exerça sua voz nas eleições de 2024!

23.08.24
7 momentos de Mystal: do namoro ao nascimento da Lua
Postado por Larissa Rhouse
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Você consegue acreditar que já demos boas-vindas à primeira BabySOS? Lua Stevie Clifford nasceu no dia 30 de outubro de 2023, no estado da Georgia, nos Estados Unidos, e adicionou um toque cor-de-rosa ao universo “all black” da 5SOS.

E podemos afirmar que a pequena não trouxe alegria apenas para Michael e Crystal, mas também para o fandom, que celebrou muito o anúncio do nascimento feito pela revista People no dia 07 de dezembro do ano passado.

Sem dúvida, a chegada da Lua marcou um novo capítulo encantador na história de Mystal. No entanto, ele não é o único!

Quer relembrar alguns dos momentos mais especiais compartilhados pelo casal com os fãs? Continue acompanhando este artigo e navegue em uma máquina do tempo com o 5SOS Brasil!

1. Onde o romance começou

Dizer exatamente quando Michael e Crystal se conhecerem é um pouco complicado, uma vez que existem registros dela em contato com os integrantes da 5SOS desde 2014. Isso é possível comprovar na foto que a ex-manager postou com Calum em novembro daquele ano:

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Apesar de não termos informações sobre quando o casal se conheceu, sabemos exatamente onde e como eles se apaixonaram: em uma viagem para Bali, na Indonésia, que ocorreu entre dezembro de 2015 e janeiro de 2016.

No começo, éramos amigos por um bom tempo, até que fomos de férias em grupo para Bali, e nessa viagem nos apaixonamos. Bali mudou tudo, por isso é tão importante para nós” – Crystal para a Vogue França.

E foi justamente durante esses dias de férias na ilha que Michael postou a primeira foto com Crystal nas redes sociais:

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Quem poderia dizer que tanta coisa aconteceria depois, né?

2. O anúncio do namoro

Após Bali, Crystal apareceu diversas vezes com Michael em 2016, como em alguns shows da turnê “Sounds Live Feels Live”, em uma festa de Halloween – na qual usaram fantasias combinando -, e até mesmo em clima romântico em uma viagem entre amigos para Cancún, no México.

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Com essas aparições, muitos fãs começaram a cogitar um possível relacionamento entre os dois, mas até então ninguém havia se posicionado sobre os rumores.

Foi apenas em janeiro de 2017 que Michael finalmente assumiu o namoro, fazendo um breve – e fofo! – post de Ano Novo no Instagram:

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Eu sei que estou atrasado, mas feliz ano novo a todos, especialmente ao meu amor Crystal Leigh por tornar 2016 infinitamente melhor do que eu pensava que seria”.

3. O pedido de casamento

Vamos concordar que quem é Mystal Shipper viveu com um belo sorriso no rosto de lá para cá, afinal, tanto Michael quanto Crystal sempre compartilharam registros marcantes do relacionamento nas redes sociais.

Um desses posts foi justamente o apaixonante pedido de casamento no The Ungasan Clifftop Resort, em Bali, que aconteceu no dia 11 de janeiro de 2019, enquanto o casal viajava para a gravação da série #DestinationGuess.

Para quem não se lembra dessa aventura, a própria marca compartilhou alguns momentos em suas redes sociais, como o vídeo abaixo:

O pedido foi feito durante um romântico piquenique ao pôr do sol, em um cenário digno de conto de fadas, com o céu em uma belíssima combinação de roxo e rosa e fotos do casal espalhadas pelo local.

Para complementar o momento mágico, o hit “Medicine”, da banda The 1975, estava tocando como trilha sonora.

Tive a sorte de pedir o amor da minha vida em casamento no lugar onde tudo começou para nós. Nos últimos 3 anos, ela ajudou a evoluir e moldar quem eu sou de maneiras que eu nunca poderia imaginar. Eu não poderia pedir alguém melhor para passar o resto da minha vida. Eu amo amar você”.

E sabia que a escolha da faixa vai muito além do fato da letra ter trechos como “Sim, você me livra das tristezas desde que entrou na minha vida” e “Sim, você é o meu remédio (…) Eu quero me casar com você”? “Medicine” era a canção que tocava durante o primeiro beijo do casal, que aconteceu no mesmo local três anos antes!

Como se não bastasse todo o romantismo do cenário e do pedido em si, o anel de noivado foi desenhado pelo próprio Michael. Na joia, uma frase marcante para o casal estava gravada:

Para concluir a inesquecível noite, Michael e Crystal aproveitaram com alguns amigos um jantar especial preparado pelo renomado chef australiano James Viles.

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(…) Você me deu um amor que eu achava que só existia em contos de fadas. É um amor honesto, único, incondicional, inabalável e intocável. Você é meu melhor amigo, minha alma gêmea e tudo mais. Eu poderia escrever romances sem fim sobre esse amor. Nunca serei capaz de agradecer o suficiente. Eu amo amar você… muito”.

4. A primeira cerimônia de casamento

Chegamos ao grande dia, quando Michael e Crystal disseram o tão esperado “Eu aceito!” na presença de seus amigos mais próximos! No entanto, antes de contarmos como foi a cerimônia, é necessário dizer que essa festa ainda não é o “casamento oficial”!

Para entender melhor o que aconteceu, é necessário voltar um pouco no tempo, mais precisamente no ano em que o pedido de casamento foi feito…

Na época, a 5SOS ainda colhia bons frutos da era “Youngblood” (2018) e trabalhava em alguns outros projetos, como o “Friends Of Friends”, a turnê “World War Joy”, em parceria com o The Chainsmokers, e o álbum “CALM”.

Com tudo isso acontecendo, pensar em uma cerimônia de casamento imediata estava fora de cogitação, o que fez o casal esperar o ritmo diminuir para “amarrar o nó”.

E absolutamente tudo caminhava certo para o casamento em Bali em 11 de janeiro de 2021, como indicavam os convites enviados aos padrinhos um ano antes, até que a pandemia do coronavírus mudou os planos da celebração.

Em uma medida para controlar o avanço do vírus, o Governo da região optou por proibir a entrada de visitantes estrangeiros até o final de 2020.

Sem a certeza de que a ilha estaria aberta em janeiro de 2021, planejar um Destination Wedding no local era completamente inviável.

O casal decidiu então realizar uma celebração simbólica na data em que originalmente aconteceria o casamento.

Assim, Michael e Crystal reuniram seus amigos mais próximos e oficializaram a união no quintal da própria mansão em Los Angeles, na Califórnia.

Íntimo, informal e improvisado, o mini wedding planejado por Laura Armendariz, da Fawn Events, seguiu uma linha “moderna e elegante, mas com um pouco de ousadia”.

Para isso, o trio se uniu à Megan, da Lovestruck Blooms, para escolher uma paleta de cores neutras com toques de preto e borgonha (uma tonalidade de vermelho e púrpura comumente associada ao vinho).

Com o intuito de levar um pouco da Austrália para os Estados Unidos, um dos pedidos do casal foi para que o design floral fosse inspirado no país. Crystal também pediu para ter magnólias no casamento, a fim de representar sua cidade natal.

Foi especial ter nossas duas casas representadas de uma maneira tão simples e única”.

O espaço ainda contava com uma extensa mesa de jantar com luzes cintilantes penduradas, que davam um toque mais romântico ao ambiente.

Para concluir, o quintal de Michael e Crystal tinha um pequeno palco, utilizado por Abbey e Calum para breves discursos e por Luke e Sierra para a apresentação de “Can’t Help Falling in Love”, do Elvis Presley.

O mini wedding ainda contou com um sofisticado cardápio do La Tabela, que combinou as gastronomias da Austrália e do sul dos Estados Unidos.

Os looks da cerimônia

Não dá para falar de casamento sem destacar os trajes dos noivos, especialmente quando o casal arrasou nas escolhas!

Para o mini wedding, Crystal optou por dois looks de Galia Lahav, marca de alta costura especializada em moda bridal.

Da coleção de gala “X”, o primeiro modelo destacava-se por ser todo bordado com lantejoulas e apresentar características marcantes, como corpete de espartilho transparente, decote redondo e alças.

Tão deslumbrante quanto o primeiro, o segundo vestido, nomeado de Jasmine, apresentava um decote profundo em V, mangas longas, torção e fenda, o que garante uma combinação perfeita entre os estilos refinado e sexy.

Quando tivemos que reduzir e reinventar nossos planos devido ao COVID, eles [equipe Galia Lahav] vieram em socorro e generosamente me ofereceram para escolher qualquer outra coisa do showroom de Los Angeles, já que o vestido em que estamos trabalhando seria extremamente exagerado para um casamento no quintal. Não consegui decidir entre os dois vestidos, pois eram tão drasticamente diferentes, então usei os dois!” – Crystal para a Vogue França.

Assim como Crystal, Michael também precisou de uma ajudinha para escolher o look para o grande dia. No entanto, diferentemente de sua noiva, a mãozinha extra que Mike recebeu para definir o modelo ideal não foi de um profissional renomado em moda, e sim de Calum Hood, o seu “Best Man”!

Calum e eu fomos fazer compras por toda Los Angeles juntos. Após experimentar um monte de ternos estilosos, alguns bem bizarros, ele me ajudou a escolher um preto clássico da Yves Saint Laurent” – Michael para a Vogue França.

Vamos combinar, eles arrasaram nos looks, né?

5. O anúncio da gravidez

E a linda história de amor de Michael e Crystal ganhou um novo capítulo super especial: a descoberta da gravidez. Sim, a família iria crescer e, como em todos os outros momentos, o casal também decidiu compartilhar a notícia com os fãs.

Com fotos que capturaram toda a felicidade dos futuros papais, o anúncio foi feito em entrevista à People Magazine. Para a revista, o casal falou um pouco do sentimento e das expectativas para o nascimento:

Estou cheio de entusiasmo e também de nervosismo. Sou pai de cachorro há muito tempo, então acho que estou pronto para cuidar de um pequeno ser humano e me comunicar por meio de conversas depois de oito anos de diálogos unilaterais com cães!” – Michael para a People Magazine.

Já a mamãe não poderia estar mais contente:

Eu estou feliz da vida! Completamente transbordando de alegria, nunca estive tão feliz em toda a minha vida. Gostaria de pensar que são as boas vibrações e a energia do bebê irradiando por mim, mas provavelmente são apenas os hormônios” – Crystal para a People Magazine.

Michael e Crystal também revelaram na entrevista uma complicação que tiveram no início da gravidez:

Esse episódio fez com que Crystal precisasse manter uma rotina sem estresse e com bastante descanso. E foi o que ela fez, sempre contando com o apoio de Michael:

6. O chá revelação

Um erro técnico poderia destruir a emoção do anúncio do sexo do bebê? A resposta é NÃO! Enquanto Michael, Crystal e seus amigos se organizavam para o momento da revelação, um canhão com pó rosa estourou antecipadamente:

Como é possível notar no vídeo, o choque foi geral, mas Mike-Ro-Wave agiu rápido e salvou o dia:

Ele estourou o seu lança confete imediatamente e então eu estourei o meu e, a partir daí, parecia que nada mais existia no mundo. Nós apenas choramos e nos abraçamos por tanto tempo (…) Eu não teria feito de outra maneira. Éramos autenticamente ‘nós’. Imperfeições criam lembranças melhores, e foi um momento e um sentimento que nunca esqueceremos” – Crystal para a People Magazine.

De lá para cá, Michael ganhou uma nova identificação: “pai de menina”. E isso foi a realização de um sonho para ele:

Não consegui parar de chorar quando descobri que era uma menina. Sempre quis ser pai de menina. Sou um pouco mais emotivo do que alguns, então estou nas nuvens” – Michael para a People Magazine.

E o guitarrista começou a fazer os planos com a filha imediatamente:

Estou ansioso para compartilhar algumas memórias incríveis com ela, chorando juntos enquanto comemos sorvete e assistimos nossos filmes favoritos da Disney” – Michael para a People Magazine.

Um momento único, né?

7. O nascimento de Lua Stevie Clifford

Escorpiana como o pai, Lua Stevie Clifford nasceu no dia 30 de outubro de 2023, no estado da Geórgia, nos Estados Unidos (EUA).

E sabia que até o universo resolveu dar as boas-vindas à nossa pequena estrelinha? De acordo com a Crystal, a primeira filha nasceu em um dia de lua cheia. Coincidência? Achamos que não!

Crystal esteve em trabalho de parto por mais de 24 horas, sempre contando com o apoio de uma equipe especializada e do papai “chorão”:

Foi muito difícil para mim vê-la passar por tanto tempo em trabalho de parto, especialmente no final, quando tivemos algumas complicações. Eu me senti tão impotente, mas ela permaneceu muito forte (…) Durante as partes difíceis, eu chorava e ela não” – Michael para a People Magazine

Claro, não podemos deixar de citar a ida de Lua para casa, onde ela conheceu seus dois irmãos caninos que se adaptaram rapidamente à nova integrante da família!

Eles a aceitaram completamente em sua matilha. Moose a segue e dorme embaixo de seu berço para protegê-la e South tenta lamber sua cabeça e orelhas sempre que pode” – Crystal para a People Magazine.

Não dá para negar, o casal está vivendo um sonho:

Esperamos que o futuro traga capítulos ainda mais bonitos e felizes para as vidas de Michael, Crystal e Lua!

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Texto: Larissa Rhouse (Equipe 5SOS Brasil)

26.07.24
“BLOOD ON THE DRUMS”: Ashton Irwin explora solidão e dependência em “The Roses”
Postado por Larissa Rhouse
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Ashton Irwin liberou “The Roses”, segunda metade do álbum “BLOOD ON THE DRUMS”, na última semana. O sucessor do “The Thorns” conta com oito faixas que refletem profundamente sobre solidão e dependência emocional. Confira:

Continue acompanhando este artigo e explore os diferentes conceitos presentes em cada faixa:

“The Roses”: A linha tênue entre o amor e a dor

As rosas são flores muito interessantes. Suas pétalas combinam beleza e delicadeza, enquanto seu caule reúne vários espinhos que podem ferir.

Essa espécie é um exemplo perfeito para objetificar a linha tênue entre o amor e a dor, pois apresenta uma estrutura que combina o belo com o perigoso.

Quando em doses certas, o amor é capaz de curar mágoas e fazer com que uma pessoa busque sempre melhorar. No entanto, quando ele se transforma em obsessão, o sentimento causa dor, insegurança e medo.

Ashton transitou justamente entre esses dois extremos para produzir “The Roses”, segunda metade de seu álbum solo “BLOOD ON THE DRUMS”.

Faixa a Faixa de “The Roses”

Em entrevista para a Rolling Stone AU/NZ, Ashton comentou que “o poder de uma ótima música pode realmente durar mais que sua vida (…) No final do dia, é uma recompensa por conhecer seu eu mais profundo. O pensamento geral é: se eu me sinto assim, tenho certeza de que outros se sentem”.

Então, ele abriu as caixinhas de sua mente e colocou diversos sentimentos intensos em músicas impressionantes. A seguir, confira o faixa a faixa do “The Roses”:

“The Canyon”

Em “The Canyon”, Ashton reflete sobre o sofrimento, a frustração e o desespero causados pelo abandono parental. Muitas vezes, esses sentimentos ficam escondidos atrás de uma máscara de alegria, mas, por dentro, a sensação é de angústia.

A solidão e o desamparo são tão profundos que ele se questiona até mesmo sobre a vontade de cometer suícidio. Isso é destacado no trecho: “Este mundo todo está me fazendo chorar / Veja minhas lágrimas no chão / Oh, você pensa sobre simplesmente morrer”.

Por sua vez, o fogo na montanha e o desfiladeiro referenciam a magnitude dos problemas psicológicos, enquanto os trechos finais mostram a esperança de superar os traumas:

Crescer sem um pai me fez questionar o homem que eu me tornaria e se eu conseguiria me libertar das correntes do vício e de todos esses tipos de coisas. [‘The Canyon’] Fala sobre passar por um vale de depressão, sair do outro lado com autocompreensão e sentir iluminação até certo ponto sobre quem eu sou e dominar quem estou me tornando como pessoa” – Ashton para a Rolling Stone AU/NZ.

“California Holds Her Breath”

Já sentiu como se não fizesse parte de um lugar? Aquele pensamento intrusivo, que vem de modo indesejado e faz com que você acredite que só será aceito se fingir ser outra pessoa…

California Holds Her Breath” explora a necessidade de soltar as amarras e encontrar um jeito de conhecer verdadeiramente alguém:

Eu quero saber onde você vai para mostrar seu rosto secreto / Onde as flores silvestres crescem e não parecem fora do lugar / Onde você está segura, onde você é ouro” – Trecho de “California Holds Her Breath”.

Apesar da vontade de se libertar, deixar os temores e incertezas de lado é difícil. Não por acaso, o personagem principal da faixa escreve confissões na parede do banheiro e se esconde por baixo da maquiagem.

Essa ideia de exposição e ocultamento revela a luta interna entre gritar ao mundo seus problemas e o medo de ser vulnerável na frente dos outros.

“Little Spark”

Little Spark” traz a perspectiva de alguém isolado e triste em um quarto de hotel, mas emocionalmente conectado a outra pessoa. A terceira faixa do “The Roses” traz dois termos muito interessantes: a ocitocina e a serotonina.

O primeiro é conhecido como o “hormônio do amor”, responsável por criar vínculos afetivos e emocionais. Por sua vez, o segundo é um neurotransmissor associado à sensação de bem-estar e felicidade.

As citações não são por acaso, afinal, elas refletem como o amor pode modificar as respostas químicas no cérebro:

Eu guardo sua foto na minha carteira também / É tudo o que preciso para reajustar meu humor / (…) Como seria minha vida sem minha pequena faísca? / Como seria minha vida? Eu ficaria no escuro” – Trecho de “Little Spark”.

“Wicked Habit”

A dependência emocional também é o tema principal de “Wicked Habit”. No entanto, diferentemente de “Little Spark”, que aborda a ideia de ter alguém como porto seguro, essa faixa do “BLOOD ON THE DRUMS” trata de uma obsessão destrutiva:

Diga que me ama, eu te dou todo o meu dinheiro / E meu sangue vital também (Ha) / Que hábito perverso (Hábito), sim / Eu simplesmente preciso disso (Preciso), sim / Por favor, não me acorde até que você esteja correndo pelas minhas veias / Não posso viver sem uma pequena dose de você, dose de você” – Trecho de “Wicked Habit”.

“Marry You”

Marry You” reflete os sentimentos vivenciados após encontrar a pessoa certa, fugindo um pouco da solidão e da autodestruição apresentadas nas faixas anteriores.

Embora também exista certa dependência emocional na quinta canção do “The Roses”, ela é apresentada de modo mais saudável. Basicamente, Ashton mostra que encontrou o caminho que sempre buscou:

Querida, bem antes de nos conhecermos / Eu era como um morto-vivo / Você me trouxe de volta à vida e disse / (…) Ooh, eu simplesmente não consigo controlar as coisas que estou dizendo (estou dizendo) / Estou parecendo louco (parecendo louco), sim / Ooh, você deveria saber que estou cansado de hesitação (hesitação) / Eu vou, eu vou me casar com você” – Trecho de “Marry You”.

“Glory Days”

Em “Glory Days”, Ashton lida com a saudade de uma época que nunca voltará. A letra traz a nostalgia de viver cada momento intensamente com outra pessoa, sem medo das consequências, ao mesmo tempo que destaca a dor do afastamento:

O mundo era nosso para conquistar / Nossos corações nunca iriam quebrar (Woah) / Soando como uma história perfeita / (…) Em outra vida / Realmente queria que a gente tivesse mantido contato / Agora aprendemos a pensar demais / Culpamos tudo por crescer” – Trecho de “Glory Days”.

“Wild Things”

Podemos dizer que “Wild Things” traz a essência dos nomes das duas metades do “BLOOD ON THE DRUMS”: “The Thorns” (“Os Espinhos”) e “The Roses” (“As Rosas”).

Essa canção retrata a aceitação incondicional pela pessoa amada, provando que estará junto nos bons e nos maus momentos, na luz e na escuridão.

É reconhecer que as mais belas rosas também têm espinhos, e que eles não fazem com que elas sejam menos encantadoras, mas sim mais fortes:

Não vou tentar te mudar / Porque onde você está é onde eu quero estar / (…) Entenda, eu assumirei partes de você que você prefere esconder / Pegue minha mão quando todos aqueles pensamentos complicados e bagunçados saírem da sua cabeça” – Trecho de “Wild Things”.

“Endless Wave”

Já ouviu a frase “a mudança é inevitável”? “Endless Wave” trata justamente disso, destacando a importância de aceitar as transformações inevitáveis da vida:

Os condores voando lá em cima / Ele observa todo o meu amor / A grama tá acenando pra mim / Minha mente preocupada me deixa em paz / Não dá pra prever a onda / A estação vai mudar de qualquer jeito” – Trecho de “Endless Wave”.

É interessante destacar que a última faixa do “The Roses” é um excelente reflexo da intenção que Ashton tinha quando começou a produzir o sucessor do “Superbloom”:

Eu só queria uma música importante. Algo com que alguém pudesse se identificar, sobre força interior, resiliência e reprogramar a maneira como você fala consigo mesmo para sobreviver” – Ashton para a Rolling Stone AU/NZ.

Então, o que acharam da intensidade de cada canção do “BLOOD ON THE DRUMS”?

Leia também: “The Thorns”: Ashton Irwin transita entre dor e esperança

17.06.24
“The Thorns”: Ashton Irwin transita entre dor e esperança
Postado por Larissa Rhouse
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Na última quarta-feira (12), Ashton Irwin liberou “The Thorns”, primeira parte do álbum “BLOOD ON THE DRUMS”. Com oito faixas, a produção transita entre a dor do abandono e a esperança de reencontrar o caminho certo. Confira:

 

Quer conhecer mais detalhes sobre cada faixa do álbum? Então continue acompanhando este artigo!

“The Thorns”: quando os espinhos se transformam em escudos

Normalmente, as pessoas associam espinhos (thorns) a dor e sofrimento, uma vez que são pontiagudos, rígidos e afiados, podendo causar ferimentos. No entanto, eles possuem uma função muito mais importante.

Na natureza, essas estruturas servem como mecanismos de defesa para muitas plantas e animais, protegendo-os contra herbívoros e outros predadores.

É justamente aí que os espinhos mostram sua verdadeira função: a de escudo. Ao tê-los, é possível criar uma barreira contra o que te machuca. É saber que existe algo para te proteger.

Aparentemente, Ashton utilizou uma ideia muito semelhante para desenvolver “The Thorns”, primeira parte do “BLOOD ON THE DRUMS”.

Com oito faixas, o mini álbum tem pouco mais de 23 minutos de duração. Porém, mesmo com o tempo curto, ele nos transporta para um universo onde a dor e a esperança andam de mãos dadas.

Vale lembrar que “The Thorns” antecede o lançamento de “The Roses”, que também abordará a ideia de superar os problemas com mais tranquilidade, leveza e sabedoria.

Faixa por faixa do “The Thorns”

Ashton Irwin investiu em uma combinação perfeita de rock, folk e pop para desenvolver o “The Thorns”. Os instrumentais e vocais foram unidos ainda com letras poderosas, cheias de mensagens emocionantes!

A seguir, vamos explorar um pouco sobre cada faixa do álbum:

1° “Straight To Your Heart”

Straight To Your Heart” conta sobre a importância de superar o passado e abraçar o presente, com a ideia de que o tempo é capaz de curar as mágoas e trazer novas oportunidades:

Mas aqui e agora, somos pessoas diferentes / Aqui e agora, sabemos o que fazer / Aqui e agora, ainda quero estar com você” – Trecho de “Straight To Your Heart

Leia também: Entre cartas queimadas e heróis na escuridão: Ashton Irwin lança “Straight To Your Heart”

2° “Breakup”

De acordo com Ashton, “Breakup” foi escrita no momento em que ele se tocou que todo mundo estava traindo hoje em dia. A música expressa o desejo intenso de estar com alguém já comprometido:

Bem, na minha imaginação / O paraíso que estou construindo / Vocês dois vieram juntos / Mas você não vai sair daqui com ele (ah, sim) / Termine agora mesmo / Você deveria estar comigo agora” – Trecho de “Breakup”.

A letra ainda utiliza metáforas como “deixe o poder da sedução ser seu amigo” e “pensei que seria inteligente deixar o diabo entrar” para expressar sentimentos de libertação e angústia, respectivamente.

3° “BLOOD ON THE DRUMS”

Você já acordou de um pesadelo em que parecia impossível sair do lugar? Aquele sonho ruim que, mesmo que tentasse muito, suas pernas não respondiam e seu grito ficava entalado na garganta? É esse questionamento que Ashton fez em “BLOOD ON THE DRUMS”.

A música que dá nome ao álbum completo, ou seja, a junção de “The Thorns” e “The Roses”, trata sobre medos e desafios internos:

Tenho aguentado por muito tempo / Estendendo a mão para o que se foi / Vou ficar de pé ou vou cair? / Será que eu vou aprender a voar algum dia? / Será que vou sair vivo?” – Trecho de “BLOOD ON THE DRUMS”.

Além de trazer dúvidas sobre o futuro, a canção retrata uma sensação de solidão, de não ter conexões significativas para se despedir:

Agora, estou olhando no retrovisor, 105 / Não vejo ninguém acenando, gritando: Tchau, tchau, tchau / Agora, estou olhando de volta para uma noite infernal / Agora acordei do sonho e estou me sentindo vivo / Dizem: Desacelere, desista, desista / Não ouse ouvir, nunca desista” – Trecho de “BLOOD ON THE DRUMS”.

Esse trecho reflete muito o sentimento de Ashton a respeito das pessoas que deixou para trás quando iniciou a carreira com a 5SOS.

4° “I See The Angels”

I See The Angels” inicia com uma ideia de sofrimento profundo, com o pedido de fragmentar cada parte do corpo, mas manter o coração. Mas por que o coração? Simples, ele representa a “profundidade do ser”, com toda sua essência e emoções.

A faixa explora a necessidade de superar os desafios mesmo que eles sejam muito difíceis, encontrando a esperança no meio do caos:

Aprendi a voar com as duas mãos amarradas / E não sou cego / Não vejo a luz, mas vejo os anjos” – Trecho de “I See The Angels”.

Em outro trecho, a canção aborda sobre a recusa de vender sua alma, destacando que nenhum sacrifício vale quem você é. É sobre se manter fiel a si mesmo, não deixando que os outros digam como deve agir.

5° “Lose You”

O foco de “Lose You” é centrado no medo de perder alguém importante, especialmente quando essa pessoa é a melhor coisa que já teve na vida.

Há uma tensa reflexão sobre as consequências que poderiam surgir caso o relacionamento termine mal, os sentimentos devastadores que assombrariam a pessoa:

Eu te escolho, não quero machucar seu coração assim (…) / É diferente quando seu coração sabe que pode se quebrar / Por que arriscar? Porque eu sei que se eu te perder, perderia a melhor coisa que já tive / Se eu te perder, sei que talvez não consiga recuperar” – Trecho de “Lose You”.

6° “Rebel at Heart”

Rebel at Heart” traz uma jornada de autoconhecimento e aceitação. A música explora a importância de descobrir e revelar ao mundo quem você realmente é:

Você está envelhecendo a cada dia / Não pode continuar se escondendo / Porque isso está apenas fazendo sua alma se deteriorar” – Trecho de “Rebel at Heart”.

A letra aborda temas delicados, como o uso de álcool para lidar com problemas ou o sentimento de não pertencimento, com o intuito de mostrar que podemos quebrar as correntes que nos prendem.

Não deixe ninguém julgar seu gosto / Enigmático de um jeito estranho / Você flui livremente como uma onda selvagem / Todas as suas cores vão te tornar corajoso” – Trecho de “Rebel at Heart”.

7° “Last Night of My Life”

O que você faria se hoje fosse a última noite da sua vida? Passaria seus últimos minutos com as pessoas que ama? Iria resolver alguma pendência que deixou em aberto? Quem sabe ficaria sozinho, refletindo sobre toda a sua trajetória?

Em “Last Night of My Life”, Ashton quis mostrar que não sabemos quanto tempo temos. Portanto, não deveríamos desperdiçar nossas vidas com quem não vale a pena:

Esta poderia ser a última noite da minha vida / Então por que estou aqui fingindo gostar de todas essas pessoas que me enfiaram uma faca?” – Trecho de “Last Night of My Life”.

A consciência da inevitabilidade da morte abordada pela faixa ainda traz a ideia de refletir sobre cada passo que deu, sem querer nunca pular uma parte importante da vida.

8° “Indestructible”

Indestructible” mostra a importância de encontrar forças internas para continuar lutando, ou seja, persistir mesmo nos momentos mais difíceis:

Corra, corra, corra, corra, corra, corra / Saia da escuridão e entre no dia / Não saia correndo, correndo, correndo, correndo, correndo / Domine o mantra, a força para se deitar (você é) / Indestrutível” – Trecho de “Indestructible”.

É lutar contra seus próprios demônios e vencê-los, assim como não deixar que ninguém diga que você não é capaz.

Essas são apenas algumas das muitas interpretações que “The Thorns” nos permite mergulhar, todas com uma ideia contínua de superação e resiliência.

Para concluir, anote na agenda: “The Roses”, segunda parte do “BLOOD ON THE DRUM”, será lançado no dia 17 de julho. Não deixe de conferir!

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